越聊，陈绍宝越是觉得惋惜，可惜了啊，沈浪不愿意去香江。
行家一出手，便知有没有。
哪怕只是聊天，陈绍宝也能从中感受到沈浪的音乐素养，沈浪的很多观点都能让人眼前一亮。
陈绍宝虽然不擅长作词，也不擅长作曲，但从70年代开始，他就一直从事音乐相关的行业。
就像一个美食评论家，不需要擅长做菜一样，作为一家唱片公司高层，不一定非得擅长创作。
在商业推广方面，某些时候，音乐审美、音乐素养远比创作更重要。
两个人就这么聊着，一直聊了一整个下午。
咖啡续了一杯又一杯。
陈建添虽然觉得无聊了一点，但看到陈绍宝那兴致勃勃的样子，他也不好打断两人的交流。
人家是财神爷，干坐一下午，那也得陪着。
至于那依，她一点也不无聊，只要和沈浪在一块，即便什么都不做，她也不会觉得乏味。
何况。
看到陈绍宝钦佩不已的样子，她反而有一种自豪感。
我男朋友真厉害！
真帅！
闪闪发光的那种！
傍晚，四人在香格里拉吃了一顿简餐，然后便驱车杀往安贞西里。
陈绍宝现在对沈浪很感兴趣，demo和乐谱只是初探，他很想看一看排练是什么样。
同时，他也想见见沈浪赞不绝口的轮回乐队。
驱车来到排练室，还没走进大门，就听到里面传来一阵清亮的电吉他声。
听到这声音，沈浪的DNA动了。
音箱来了！
即便隔着一扇门，他也能听出音箱的品牌。
清音脆，一定是VOX！
众所周知，电吉他是电声乐器，它跟古典吉他不一样，电吉他的音色、音量是由电吉他、效果器、音箱三部分组成。
此时的电吉他音箱基本是被Marshall（马歇尔）、Fender（芬达）、VOX三家品牌共分天下。
沈浪之前的音响也是VOX，不过那是基础款，高强度用了几年，大毛病没有，小毛病一堆。
所以，这次他拜托陈建添买了几台音响。
三大品牌，他全都要！
当然。
这些东西肯定是公司财产，不是送给他个人的。
推开大门，沈浪不仅看到摆在地上的三台音箱，还看到旁边的三台电子琴。
两大一小。
两台大一点的电子琴分别是YamahaDX7，以及Roland（罗兰）JV90。
前者是Yamaha品牌1983年推出的一款合成器，80年代，风靡全球的时代之音。
不仅港台、日韩歌手广泛使用，它在欧美也很火，包括惠特妮·休斯顿等天后级别的大牌，都在用它。
国内这边也有案例， 86版《西游记》经典配乐《云宫迅音》里面用到的合成器也是DX7。
罗兰JV90同样是一台极为经典的合成器。
至于那台小的，应该是价格最贵的一台，扑街货Yamaha-VL1，上市的时候售价应该是5000美元左右。
沈浪记得这么清楚，那是因为他前世买过一台八成新的老古董，据那位藏友透露，当年买这台机器花了5000美元。
血妈贵！
1993年的3-4万，都能在二环内商品房楼盘买一间几平米的厕所。
搞音乐，就是这么费钱，沈浪前世在短视频平台赚到的钱，几乎全花在了音乐上。
一把吉他几万，那都不算贵，真正的客制化，十几万，几十万，甚至上百万的都有，简直是一个无底洞。
即使是90年代，一把好一点的芬达吉他也要万把块。
不同品牌不同系列的吉他，音色也有细微的区别，要是买一堆，那价格就没边了。
把玩了一会儿，沈浪很想杠着这些东西回家，他前世有个原则，乐器概不外借。
但眼下这些乐器并不是他的。
既然是公司财产，肯定免不了被别人用来用去。
归根到底还是一句话。
穷！
真有钱了，沈浪再买一套全新的。
旧的？
不干净了，不要！
玩了一会音箱，他又将注意力放到了DX7身上。
这台经典款合成器，他前世也收藏过，DX7发售时售价好像20多万日元的样子。
具体记不太清了。
浅浅地弹了几下，对比后世的音色虽然有些过时，但满满地全是回忆。
试了几下音，沈浪弹起了惠妮特·休斯顿的经典歌曲《I Will Always Love You》。
惠妮特92年发行的电影原声带，阿美瑞卡公告牌百强单曲榜连冠14周，全球销量超过4500万张。
眼见沈浪弹起了那首风靡欧美的R&B歌曲，张伟宁、陈绍宝一点也不意外，沈浪在demo里的唱腔跟内地主流唱腔截然不同。
真假声转换，本来就是R&B歌曲的特点之一。
“沈浪，唱一段？”
陈绍宝呵呵一笑，忽然提议道。
R&B歌曲其实是一种演唱难度相当高的曲风，很考验唱功。
现场听，能够更直观的看出歌手的控制力。
沈浪比划了一个OK的手势。
“If I should stay
如果我可以留下
I would only be in your way
我将会成为你的羁绊
So I'll go， but I know
我就要走了但我知道
……”
R&B翻唱小王子，上线！
第24章 如丝般顺滑
R&B，中文译名节奏布鲁斯，顾名思义，它是带着强劲节奏感的布鲁斯音乐。
至于布鲁斯，其风格包罗万象，它既是爵士乐的重要组成部分，也是很多音乐类型的根源。
如爵士、HIP-POP、摇滚、乡村乐等等，都受到了布鲁斯的影响。
布鲁斯最初是黑人民间产生的一种演唱形式，起源于黑人奴隶的圣歌、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和颂歌等。
简单理解，它是黑人的民间音乐，也是现代流行音乐的起源之一。
R&B歌曲的特点有别于普通的流行音乐，它的重音不在1、3拍，而在2、4拍。
此外，各种即兴转音也是核心标志。
民间演出嘛，不需要那么严谨，即兴居多，这一点也深刻地影响了R&B、爵士乐、摇滚乐。
最后，R&B节奏在前，布鲁斯再后，重点自然是节奏，唱R&B歌曲时，转音需要配合节奏的律动。
这一点，说难也难，说不难也不难。
不难是因为只要通过练习，基本能学会，但想要唱好，难度不小，律动把握、各种真假声转换、气息控制等等，属于易学难精。
国内最早玩R&B的歌手是哈琳、杜得伟，真正让R&B彻底流行起来的歌手是陶吉吉。
后来的王力虹、周杰纶、林骏杰、方大铜等人，都有R&B风格的歌曲。
特别是方大铜，他又称‘华语R&B小教父’。
现在？
陶吉吉未来出道，只能算是‘华语R&B小教父’，华语R&B教父的名头，沈浪已经提前预定好了。
下一张，或者下下一张专辑，他准备出一张R&B专辑玩玩。
既然敢主动带上R&B教父的名头，沈浪肯定有几把刷子。
这一点，陈绍宝很有发言权。
如果要用一个词来形容沈浪的演唱，必须用‘丝滑’两个字！
如丝般顺滑的转音技巧，绝不是随便学学就能会的，这还不是关键。
关键在于沈浪唱出来的味道跟惠妮特·休斯顿不太一样，沈浪不是简单的模仿。
黑人、白人、黄种人的声带结构是有区别的，如果只是单纯的模仿，很容易学成四不像。
天才！
以内地的环境，肯定没有人教沈浪这些，换而言之，沈浪靠自学就能学成这样。
绝对是天才音乐人！
此刻，陈绍宝忽然生出一种冲动，他很想绑架沈浪。
把沈浪押到香江去！
不过，他只是想想而已，不是有那么一句话，神仙难日什么什么，唱片公司和艺人合作也差不多。
如果不是真心实意的合作，双方只会渐行渐远。
“ I'll always love you……u…u…”