“既然你们不报，那我来拍。”
林青辉在哥斯拉旁边写下了几个关键词：核泄漏、捂盖子、变异、排海。
他可以在剧本里，把原本那个虚构的雀路罗市核电站事故，拍得更具影射性。
他要拍出那些高层在事故发生后，第一时间不是救人，而是忙着推卸责任、忙着封锁消息的丑态。
他要拍出核辐射对海洋生态的毁灭性打击。
他甚至可以在电影的结尾，设计一个情节：为了掩盖真相，或者为了所谓的处理成本，某些人决定将核废水偷偷排入大海，从而唤醒了沉睡在海底的远古巨兽——哥斯拉。
这是大自然的报复。
这样的剧情，现在的观众看了会觉得是科幻，是警示。但等到几年后，当霓虹真的宣布排海的时候，全世界的观众再回过头来看这部电影，就会发现，这他妈是纪录片！
这叫预言式电影。
到时候，这部电影会被一次又一次地翻出来，成为打在某些人脸上的耳光。
而且，华纳会很乐意拍这个。
因为好莱坞的自由派最喜欢环保议题了，痛斥核能的危险，呼吁保护海洋，这简直太符合他们的政治正确了。他们根本不会意识到，林青辉是在给他们的盟友霓虹上眼药。
“就它了。”
林青辉圈住了《哥斯拉》。
这部电影首部票房高，但续集容易拉胯。自己拍完第一部，把钱赚了，把私货夹了，把名声拿了，然后把续集扔给华纳自己去折腾。
完美。
搞定了华纳，接下来是其他几家。
派拉蒙。
这是铁杆盟友了，从《博物馆奇妙夜》合作开始，到《钢铁侠》、《饥饿游戏》，还有正在制作的《星际穿越》。
以后还可以把《火星救援》拿出来跟他们合作。派拉蒙现在对自己依赖度很高，暂时不需要额外的动作。
二十世纪福克斯
林青辉想到一部电影：《死侍》
这部R级反英雄电影，就是福克斯的版权。
原时空里，瑞安·雷诺兹为了拍这部片子，求爷爷告奶奶，福克斯高层一直不看好，觉得R级超英片没市场。直到测试片段泄露，网上反响热烈，才勉强立项。
现在是2011年，瑞安·雷诺兹刚刚演砸了《绿灯侠》，正是票房毒药的时候。
但是，福克斯背后的老板是鲁伯特·默多克。
那个拥有新闻集团的澳洲老狐狸。
默多克是个典型的商人，也是个极其复杂的矛盾体。
他旗下的福克斯新闻网（Fox News）是共和党保守派的喉舌，整天在电视上大骂自由派。
而他旗下的二十世纪福克斯电影公司，却是好莱坞自由派文化的代表之一，经常拍一些讽刺保守主义的电影。
这种左右手互博的戏码，默多克玩得炉火纯青。只要能赚钱，他连自己都骂。
林青辉手指轻轻敲击着桌面。
对于默多克这种人，谈情怀是没用的，只能谈利益。
后面可以找个机会，和默多克见一面。
用《死侍》或者其他高票房电影作为筹码，换取福克斯新闻网在未来几年内，对自己的负面新闻尽量不报道。
只要能压住福克斯新闻网那张臭嘴，自己在舆论场上的压力就会小一半。
“只要价码合适，默多克会把灵魂卖给魔鬼，更何况只是让他闭嘴几年。”
林青辉在心里盘算着。最少在2015年之前，这种利益交换是没问题的。
环球影业
刚和他们合作了《爆裂鼓手》，关系还算融洽，但利益绑定不深。
《小黄人》早就立项了。
适合环球的片子有什么呢？
《鸟人》？太文艺了，专门冲奥斯卡的，票房很一般。
《爱乐之城》？
这部片子倒是可以，它是给好莱坞的一封情书，也是给洛杉矶的一封情书。拍出来，绝对能刷爆好莱坞的好感度。
也适合自己和一菲演（待定）。
环球这种公司，虽然商业大片不少，但也挺喜欢这种有格调的片子。
至于《奥本海默》…现在拍出来，最多一亿美元票房顶天了。氛围不合适，环境也不合适，现在拍出来左派右派都不讨好。
《波西米亚狂想曲》？现在也不行。
皇后乐队的歌虽然经典，但需要新一代的受众基础。
原时空是因为《丑国偶像》、《X音素》这些选秀节目频繁翻唱，才带动了新一波的皇后热。现在时机未到，拍出来肯定扑街。
先放着吧，实在不行就把《爱乐之城》给环球。
迪士尼。
这是个未来的巨无霸。
现在漫威已经被迪士尼收购了，自己作为漫威电影宇宙的奠基人，和迪士尼有着天然的联系，而且手里还有《花木兰》这张牌。
除了《花木兰》，还可以帮他们拍《美女与野兽》。
这部真人版电影在原时空可是拿了12亿美元票房的巨兽，现在还没立项。
现在迪士尼正打算改编真人动画，如果自己愿意帮他们操刀，迪士尼绝对会把片库敞开让自己挑。
只要和迪士尼绑定了，ABC电视台那边就好说话了。
最后，索尼哥伦比亚。
现在的索尼，日子不太好过。蜘蛛侠系列重启（《超凡蜘蛛侠》）反响平平，手里也没什么硬通货。
等自己搞定了前面五大，索尼自然会急。
到时候，不是自己去找他们，而是他们会挥舞着支票簿来找自己。
接下来的几天，紫玉山庄的书房里，键盘的敲击声几乎没有停过。
除了吃饭和睡觉，林青辉几乎把所有的时间都花在写剧本上。
几天后，《疾速追杀》剧本的初稿完成。
林青辉揉了揉酸痛的脖子，看着屏幕上的文档，满意地点了点头。
他拿起桌上的电话，拨通了一个越洋号码，电话那头很快接通：“你好，林。这里是艾伦·米勒。”
艾伦·米勒，林青辉在好莱坞的版权律师，也是他在丑国最信任的法律顾问。
“艾伦，我有个新剧本发到你的加密邮箱了，动作片《John Wick》。”
“我要你立刻帮我注册全版权，不仅是剧本，还包括里面涉及到的世界观设定、专有名词、以及续集的优先开发权，挂在星辉制片公司的名下吧。”
“好的，林，我会亲自处理。”
第318章 《星你》热播带来的各种变化
林青辉已经在紫玉山庄里宅了整整一个月。
自从那天从东北狼狈逃回之后，他就再也没有迈出过大门一步。但他并没有与世隔绝，他眼前的电脑屏幕上显示着外界的信息。
《来自星星的你》已经不仅仅是一部电视剧了。
它变成了一种社会现象，一种甚至让社会学家都感到无奈的集体癔症。
微博的热搜榜前十，每天至少有六个是关于这部剧的。剩下的四个，也是关于剧中出现的周边产品。
林墨深在剧中读过的那本明代刻本《牡丹亭》，原本是冷门古籍，一夜之间在当当网和亚马逊上断货。出版社不得不紧急加印，甚至连那种只有图书馆才会采购的线装竖排繁体版，都被疯狂的粉丝抢购一空。
花千菲在剧中喝过的那个品牌的矿泉水，哪怕只是在镜头角落里露出了半个瓶身，第二天超市里的货架就会被搬空。
更疯狂的是服装。
走在京城的西单、魔都的南京路、杭城的湖滨银泰，放眼望去，年轻的女孩子们，有一半下身都穿着各式各样的马面裙。
织金的、妆花的、素面的、改良短款的…
这种原本只存在于博物馆或者汉服爱好者小圈子里的服饰，被林青辉用顶级的镜头语言和刘一菲的绝美演绎，打进了现代时尚的领域。
它不再是奇装异服，不再是Cosplay，而是最潮的单品。
由于正规的汉服商家产能根本跟不上这种爆发式的需求，民间的智慧被迅速激发。
街边的窗帘店、裁缝铺，甚至是改裤脚的小摊位，都挂出了手写的招牌：“可现做马面裙，立等可取”。
那些原本用来做窗帘的提花布料，因为纹样和马面裙相似，被一抢而空。
甚至有新闻报导，某大学的女生宿舍，集体把寝室的窗帘拆下来，连夜缝制成了裙子，穿着去上课，引发了全校围观。
这是一场审美的狂欢，也是一场商业的奇迹。
但对于实体经济的某些板块来说，这是一场灾难。
尤其是每周五的晚上。
周五，原本是城市消费的黄金时间。劳累了一周的上班族，荷尔蒙躁动的大学生，通常会选择在这个时间段聚餐、逛街、看电影、去酒吧。
但现在，一切都变了。
每周五晚上19：30到21：30这两个小时内，全国主要一二线城市的商业活跃度，出现了断崖式下跌。
KTV的包厢预订率，在这个时间段暴跌了60%。
原本在这个点应该排队等位的热门餐厅，现在门可罗雀，服务员们百无聊赖地站在门口。
魔都南京路步行街，京城三里屯太古里，这些平日里人挤人的地标，在周五的八点档，也是罕见的冷清。
人流下降了50%以上，因为所有人都回家了。
情侣们取消了约会，或者把约会地点改成了家里；闺蜜们取消了逛街，聚在某一个闺蜜的客厅里，守着电视机或电脑屏幕。
最惨的是电影院。
原本周五晚八点的黄金场次，是票房产出的主力军。但现在，只要是这个时间段排映的电影，上座率惨不忍睹。
哪怕是好莱坞大片，在这个时间点也得避其锋芒。
为此，各大院线不得不调整策略，减少八点档的排片，转而临时加映午夜场。
因为在21：30剧集播完之后，被压抑的消费欲望会瞬间反弹。
城市的节奏被这部剧彻底打乱了。
交通部门的数据最为直观。