全能大画家 第617节

  这个世界忽然就陌生的顾老头不认识了。

  老爷子有好几次用言语暗示孙子“爷爷不想画了,爷爷要出去玩”,结果分别被对方以——

  “摄影,玩什么摄影!本职工作做好了么!”

  “什么时间该干什么事情,画画好了,我不拦着你,画不好,就练!”

  “你着急,我还着急呢,酒井小姐下午还约我出去呢!不比您着急!”

  等诸多理由,给无情的镇压了回去。

  顾老爷子又一次面对他吭哧吭哧,认认真真所画好的《茶花云鸟图》,被顾为经恨铁不成钢的指出了超过十五条错误之后。

  顾老头是真的有点挺不住了。

  这实在太没面子了。

  让他老脸往哪里搁啊!

  知道的这是他顾童祥的精心之作,不知道的,听上去还以为是阿旺拿屁股乱涂的呢!

  你爷爷我可是马仕画廊的签约画家,好不好!

  “越是基础的地方,越不好画好不好。还打印机,有这么说自家爷爷的么!”顾童祥一脸便秘的神色,摆出封建大家长的谱来。

  “呵,就算是打印机,也是养你长大的打印机。再说,知易形难的道理懂不懂。我又不是林涛,伱也不是林教授,倒是画一个富有装饰感的样子出来啊!少用这种老气横秋的样子说话了。”

  顾童祥心中很清楚,他有点无理取闹。

  顾为经所指出的错误都没有问题。

  称得上鞭辟入里,每一句话都是一巴掌一箍血,是难得的金玉良言。

  今天早晨这几个小时的时间里,顾童祥不止一次的在心里感慨——呵,咱孙子跟林涛教授上了一两个月的网课,这艺术理论的积淀可是蹭蹭蹭的往上涨。

  这骂的真高屋建瓴,说得他娘的毒辣啊!

  真劲道~

  顾童祥甚至心中都被骂出了点抖M式的感慨。

  换成其他任何一个人,顾老爷子都不会是这个态度。

  要是现在桌子面前的是林涛这个辈份的人物。

  老爷子听得如痴如醉不说。

  说不得还得一脸恭敬的端茶递水过去,“老师您辛苦,要是骂我把喉咙伤了,多不值得的不是。来喝口水润润喉咙,然后咱再多骂两小时的!”

  可对面的是自己亲孙子……在这种情况下,顾童祥难免要双标一下的?

  他也不是真的要责怪自己孙子。

  这是顾老头狡诈的以进为退的策略。

  “你看,为经啊。能看出问题,这一点是好的,爷爷要表扬你,眼光有长进。”顾童祥换了幅语气,意味深长的说道,“但是爷爷呢,也必须要批评你一点。给别人当老师前,要想想自己能不能做到,爷爷我从小就教过你这个道理,也从来都是这么要求自己的。”

  老顾同志昂了昂脖子,准备开溜。

  “一来呢,己所不欲,勿施于人。二来呢,拿自己做不到的标准,要求别人,也缺乏足够的说服力。”

  越是简单的画法越难,这句话是有道理的。

  用非常激烈的色彩碰撞,非常大块混沌凌乱的线条涂鸦,一瞬间抓住观众的眼球,并不难。

  但这种视觉风格,吸引美术观众眼光有多容易。

  他们丧失兴趣的速度也就有多快。

  范多恩的插画就走的是这样的创作格调,才会被安娜批评为“疯子苍白的呐喊。”

  而用最温和的笔触,最清雅的配色,最自然舒展的线条,能牢牢的抓住观众的视线,并让他们感受到悠长的韵味。

  反而要困难的多。

  就像过去考究顶级中餐大厨水平的菜肴,从来都不是糖心鲍鱼,而是看上去平平淡淡的“开水白菜”,谁能做出清鲜淡雅,香味浓醇口感,将鸡味的鲜甜和鸭汤的浓稠在白菜这种朴实无华的介质上,巧妙的传达出来。

  勾线平涂,就是国画里这道顶级考校火候的这道“开水白菜”。

  它几乎是最简单的画法,先用线条勾勒出轮廓,然后再用颜料刷刷刷的涂满就好了,本质上和幼儿院的小朋友玩的蜡笔填色游戏,没有任何的不同。

  是每个刚开始接触国画的艺术生,最常用的画法。

  它却也是最高级的画法。

  即使是曹老在大金塔项目上亲笔完成的《礼佛护法图》,再妙到毫巅的褶皱渲染,神乎其神的画龙点睛那些精巧叹绝的复杂笔法之外。

  更大面积的涂色仍然逃不出“勾线平涂”这四个字。

  哪怕是席卷欧洲的印象派,它所别具一格,打破窠臼的色彩呈现力,尽管诚实的说,更多受的是日本画和浮士绘的影响,但其实骨子里,还是“勾线平涂”。

  它是剑法里的劈刺,笔画里的横竖,最简单,最易学,也最是直指本源。

  油画的色彩立体感和光影变化,可以每一笔上色的时候,都在调色盘上混色,表现出立体空间的阴影改变。

  水彩则也可以通过罩染,多层上色表现出阳光的折射。

  但传统国画只有一层颜料。

  平涂法每一个色块内,也不会重新调色。

  想要达到顾为经口中的“富有装饰性与明快的对比”那就只能靠着画家的功力硬撑了。

  在顾为经上个月教他画新体画的诀窍的时候。

  顾童祥就隐隐的察觉到了,无论是国画技法,还是油画技法。

  他都已经不在自己之下。

  可学的明白郎世宁技法的思路,看的明白他的问题错误,靠的是慧根、灵气和艺术理论的沉淀。

  提起笔,能把“勾线平涂”画出另外一种新层次来。

  则是另外一种概念。

  其他的事情都好说,这种基础功力上取不得巧的文章,顾童祥依旧不看好。

  童叟无欺的讲,顾为经爸爸还在娘胎里的时候,自己就已经在街上卖画了,练了大半辈子,不还是这个样子么。

  “打铁还需自身硬。不是把林涛教授教你的理论,搬过来套过去就可以说的。孙儿,教你个乖,要是这种情况放在别人身上,你就很容易下不来台。但咱毕竟是爷俩,爷爷我是个大度的人,才不会和你计较。”

  顾童祥笑呵呵的说道。

  “你画不出来,我也画不出来,可咱们爷俩呢,一起共同进步。等你什么时候有了林教授那个水平,再来教你爷爷,我保证一个屁都不带放的。相反,要是爷爷我琢磨出了门道。那没什么说得,自然也会对你倾囊相授,人啊要多看,多学。”

  顾老爷子站起身,准备解救他心爱的茶墩,然后再拿着相机出门。

  没准孙大婶他们的活动还没结束呢。

  “不如为经你今天就在呆在这里研究着,你爷爷我呢,先去——”

  “站住。”

第474章 笔墨矛戈

  顾为经冷笑。

  他根本不吃这一套。

  他特意打开任务面板看了一眼。

  【当前任务内容:学习、提高、传承,是艺术之火源源不绝的根源,也是一个人胸怀宽广,海纳百川的过程。赠人玫瑰,手有余香。指点他人也是自我最有效的总结和学习。请您为其他创作者完成六幅指导画,至少包含五幅“提色”级别的作品,以及一幅“点睛”级别的作品。】

  自从从瓦特尔老师的办公室出来后,顾为经一直都在思考一个重要的问题——怎么才算是达到了为一个画家“画龙点睛”的指导效果。

  系统任务面板上介绍的很玄乎。

  暗示要两个人心心相印,对作品脉络把握的丝丝入扣,才能以此为根基,为画面点睛、用笔生神。

  既然如此。

  顾为经琢磨来、琢磨去,认为以自己目前的水平光是在绘画完成的末尾,哐哐哐简单粗暴的加上两笔。

  定然是行不通的。

  最好他要全方位的介入到对方的创作过程中。

  首先无比熟稔的了解这幅画的每一個创作过程,把绘画者的心意把握了个十成十。

  先把这幅画,乃至对方画家这个人完全的吃透,才好谈接下来去“一笔生花”。

  而把握画家的心意?

  顾为经自然而然就把目标盯在了家里老爷子的身上。

  天底下很难找得出来,哪位是比顾童祥还要更加合适的人选了。

  之所以不是胜子。

  是因为画指导画,站在高处教导别人这种事情,和自己关在屋子里闷头画画不一样。

  需要因人而异。

  除非是开着门采尔技能那种维度碾压式的一力降十会,以势压人。

  无论画面上有什么弯弯绕绕,都直接一板砖拍过去平推。

  否则并非是经验面板数值上,你比对方高一些,就能言之凿凿在那里指手画脚。

  指导一个人,必须要基于他自身绘画理论,美学沉淀,并结合艺术潮流和对方的美术风格。

  才能做出最适合对方的提高建议。

  他可能现在纯论下笔熟练度,油画的技法经验方面,要比酒井胜子强上半筹。

  但是人家胜子小姐从小接受的就是最顶尖的艺术教育。

  酒井小姐看过的画展,恨不得比顾为经画过的画都多。

  酒井胜子知识体系结构的底子是非常扎实的,看看她最近为参加新加坡双年展决定的选题就知道了。

  《为猫读诗的女孩》,这个绘画创意非常的有灵气、更是非常的有禅意。

  跳出笔墨之外。

  论选题的清新脱俗,论画面的构图巧意,论取景角度处理的情趣哲思,实际上都要顾为经摆个画架在孤儿院的院子里愣画,强上很多。

  事实上。

  说得不好听一点。

  顾为经如今的创作过程,仍然是缺乏那些属于他自己的,值得评论家推敲,经受的住时间考验的艺术理念的。

  这是每个能在美术史上,留下自己名字的艺术大师,区别于芸芸众生,区别于技法优秀的“粉刷匠”最本源的东西。

  也是替雇主所服务的,插画师常常被认为不够严肃的缘由。

  没有仿佛黑暗中的烛光一样,照亮社会的独特思想。

  艺术家又何以能被尊敬的称之为“大师”,并被时代所铭记呢?

  他的那幅《阳光下的好运孤儿院》,技法上最大的亮点来源于郎世宁,构图上的最大亮点,圣母像的逆光处理,来自于陈生林陈老板。

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