不如先看看这个等待领取的奖励内容。
想到这里，顾为经就点击领取了知识面板上的乔治·伯里曼《人体结构解剖》。
刹那间，大量的信息涌入大脑。
第37章 人体绘画
【物品：乔治·伯里曼《人体结构解剖》】
【品质：知识卡片】
【特效：获得知识类卡片后，你将会明悟通晓其所对应的内容。】
【装备要求：素描·职业一阶】
【大师简介：乔治·伯里曼出生于十九世纪。他是世界上最著名，最权威的解剖学画家。
他在纽约艺术大学教授解剖学接近半个世纪，其教导学生包括了美国漫画教父威尔·埃斯纳，曾在二战时期影响数千万人的传奇插画家诺曼·洛克威尔等人。伯里曼创造性的发明使用了一系列人体素描绘画技术。】
【备注：画笔是解剖灵魂的手术刀，有时……也可以解剖身体。】
“人体解剖学？”
在漫长的中世纪，有三种人会冒着上火刑架的风险去偷尸体回去解剖研究。
疯子，医生以及画家。
人体绘画从绘画这个门类诞生以来就是它最重要的一个门类。
从远古新石器时代遗迹中镌刻在墓室墙壁上扭曲的祭祀傩舞，到古埃圾金字塔记录的石板上充满神性的太阳神和将会死而复生的法老。从封建帝王威压高贵的画像到如今销量千万的漫画。
人物是绘画永恒的主题。
想象一下，如果你是一个中世纪的画家。
那时候普遍认为每个人的腿骨都有天然的弯曲弧度，男人要比女人多一根肋骨，每个人身上都有一块永不腐朽的骨骸用于宗教传说中的复活……
在那个被教权牢牢把持的世纪，这不是神话故事，而是和水可以喝，鸟会飞这样的客观事实。
在画画的时候，你特地擦去男人对称的肋骨线条不会觉得奇怪么？
在笔下虚构那块独特的坚硬复活骨的时候并坚信伱真的看到了时，不会有一丝丝困惑么？
就算没有，
你难道不想知道，战士挥剑时隆起的肌肉是怎么顶起的长袍，小姐低头掩面时，锁骨处窈窕动人的弧线又应该怎样准确勾勒……
到底要如何，才能真的把一个人画到最好？
反复练习，请模特来家中观摩，还是……真的解剖一具尸体看看。
在教会统治世界的年代里，人体的结构和线条被誉为上帝给予人类的秘密，不应该随意的探究，偷盗尸体解剖是足够上火刑架的罪行。
可是这显然阻挡不了人们对于真理的追求。
在那些松木火刑架笼罩大陆的浓烟中，有数不清的无辜亡魂因此送命。
到了文艺复兴时代往后的数个世纪里，解剖图也一直是艺术与科学的交叉点，无数医生在素描画板前拿过画笔，也有无数画家在停尸房拿过手术刀。
历史记载，达芬奇大师之所以能在油画中刻画出动人的弧线和精确的肌肉线条，他一生中除了学习当时在世面上逐渐流通的各种解剖图之外，还至少亲手解剖了三十具以上的尸体，有部分观点认为他曾经和当地的医学院有过合作，也有很多学者认为，达芬奇和很多前辈一样，也私下干过盗墓的活计。
无独有偶，就像是和解剖结下了不解之源。
和卢浮宫中那幅亿万人参观的人类历史上最有名的传奇油画《蒙娜丽莎》地位相当，同为世界三大名画之一《夜巡》作者伦勃朗，他也在解剖室里消磨过的大量的时间。
伦勃朗的成名作甚至就是一幅叫做《杜普教授的解剖课》的油画，如今被海牙莫里斯皇家绘画陈列馆。
顾为经感觉有各种各样的信息在自己大脑的记忆区中冲刷，各种各样人体肌肉的图片和相应的画法在他的脑海中涌入。
这些画法和线条快速在自己的意识中重新弥合成一个成年人的身体。
它在自己的脑海中伸张，转体，肌肉和跟腱的结合，微微颤动的胸肌，无数细小的肌肉本身拉长，缩短，膨胀，形成更小的楔块或者与更大的，更结实的组块一起形成各种不同的形状。
已经获得的《摩诘手记》更多的是文字性质的描述，具体的颜料还需要顾为经自己一种搭配搭配的尝试，获得时的冲击力明显不如这个解剖学的图集。
顾为经关闭面板，抬起头。
几乎是下意识的，随着他的动作，脑海中就涌入了抬头后仰这个动作牵动的肌肉和相应的画法。
“胸锁乳突肌双侧收缩，胸骨柄、锁骨内侧端收缩，止于颞骨乳突。画笔应当注意锁骨处的阴影，突出肌肉拉伸，使画面富有体积感，体现出肌肉的宽度和厚度。竖脊肌从骶骨后面……”
一系列复杂的肌肉变换在他的脑海中浮现，抬头这个下意识的动作，顾为经从来没有觉得会是如此的生动形象。
他甚至觉得，如果不涉及人体的内部器官等更深层次的话题，单独论对肌肉和皮肤脂肪的熟悉，有些刚刚进入大学不久的医学生都没有自己熟悉。
其实，顾为经知道。
素描画家、插画家和解剖医生、法医这个行业相互分离都是近代以后的事情了。
很多有几个世纪历史的医学院，素描一直是医学生的必修课。
那个时候可没有照相机这种能快速记录手术现场的发明，就算到了近代，早期的银版照相机必须要被照者保持十几个小时甚至几十个小时不动，一幅照片可能要被照相的人一动不动的静坐好几个下午才能显影成像。
要是在炎热的天气，这么长时间，尸体搞不好全都臭了，所以必须要有良好的素描功底。
不仅仅是医生。
自然门类中的科学家，博物学家……全都要求有一笔好素描，达尔文就是靠着铅笔在笔记本上记录全世界各种动物解剖的标本的。
而画家，为了追求极致的线条精确，也会精益求精的学习解剖，这个传统一直持续到了维多利亚时代。
考虑到医学伦理等问题，直到20世纪，解剖学作为艺术家的必修课开始才变得暗淡。
伯里曼老爷子就是最后几代掌握那门科学技术的集大成者。
在他的同时期，费城医学院还是开放给画家学习、观摩解剖。类似的还有画家和医生伊肯斯，他肌肉组织的了解使他在名作《摔跤手》中，所画出的紧张的肌肉比摔跤选手的脸更细致、更清晰。
这种夸张的生命力表现，直到后来也几乎无人能超越。
顾为经感觉，对比那本更像是各种绘画小诀窍的《摩诘手记》，对于绘画生涯而言，应该是这本伯里曼的《人体解剖学》更加有用。
至少，不少画家穷极一生也在研究的人体肌肉线条的奥秘，他算是轻轻松松的就掌握了。
顾为经将画好的小猫彩色铅笔头像用书画铺里就有的高精度扫描仪上传到电脑，提交给了那位家庭主妇，就算是完成了订单。
然后他再下拉剩下的未读消息，大多没什么价值。
顾为经看了一小会儿。
境外网站就这样，垃圾消息很多。
有要加电报（国外加密通讯软件）好友的，大概率是卖虚拟币的骗子，直接删除。
有自称是珠宝商人想要和自己聊天，要自己看对方大宝贝的，删除、拉黑、举报性骚扰一条龙抬走。
职业Jeweler（珠宝匠）——这玩意就和早年东夏马路上贴着的港台富婆重金求子的小广告一个性质。
一帮20岁到35岁的老白男屌丝在Fivver，推特，以及各路笔友聊天软件上自称富有的丧偶珠宝匠，和对方随便聊两句对方就会提出约【哔—】、或者大尺度视频的要求，确实有不少不懂的小姑娘和……小男生上当。
筛选了半天，只有一个想要让他画建筑物的订单值的一看，对方给的图样光影很复杂，要画的画可能需要好几天，而且价钱也不高。
就在顾为经和对方聊了两句犹豫要不要接下这个单子的时候。
Fiverr上恰好传来了一条新的消息。
“可以约稿吗，你要十美元一幅？”——买家账户Hyperion1077从旧金山发来消息。
第38章 Heperion1077
“您好，可以的话，方便明确一下您的需求和价格吗？”
大洋彼岸，顾为经敲了一下键盘，发了一个问号。
约稿是很定制化的事情，每单有每单的情况。
顾为经虽然在招牌上写了一幅十美元，但其实这只是表示自己的收费不高，具体情况还是要跟买家单独商量着来比较好。
十美元一幅简笔小兔子很正常，要是对方要画《蒙娜里莎》也不能只收十美元吧？
“人物插画，要求有纸面版本，不能完全电子绘制。”
他刚刚接到对面发来的约稿消息，那边应该也是正在线，所以回复的速度很快。
“人物。”
本来顾为经什么样的稿都接，他人物画的少，因为人物比宠物要复杂太多。
现在获得了《人体结构解剖》，顾为经确实有想要画人体的冲动，类似你新买了把锤子，于是看什么都像是钉子。
不过，他还是率先点进了这个用户的主页。
这种一串英文加上一串数字的用户名没什么特色，也没有头像。
除了显示收货地址在旧金山，性别，偏好，购买习惯什么的都是一片空白。
顾为经微微摇摇头。
像是一个谁为了做成几笔生意而随意注册的Fiverr账号，直观感受就不是非常靠谱。
“您好，网络约稿的话……我这里不画黄油，不画R18以上的涉及血腥和极端暴力等受法律限制的题材，如果是人物私房画的话，内容尺度需要符合平台限制。”
顾为经并不拒绝画赤裸的曲线，基本上艺术家对人体都不会陌生，被美术馆展出的名画不少都可以让古板保守的人脸红。
对于纯粹的艺术，各国法律都很宽松。
甚至世界级能登上各国学生美术课本的名画也有不少是裸体的，随便想一想就有一大堆经典作品，例如卢浮宫镇馆名作之一的安格尔的《大宫女》，英国皇家艺术协会约翰·柯里尔的《马背上的Godiva夫人》……
小松太郎的父亲，RB画家小松健太，被人们称为“住在大坂的克林姆特”。
而奥地利画家克林姆特本人，就有一句让艺术家们振聋发聩的著名格言——“所有艺术的，都是色情的。”
然而，在网上约稿，你也不知道对方的具体身份，年龄，甚至是这幅画的具体用处。
所以顾为经的标准偏向保守。
他想了想，觉得该说的都说的差不多了，最后继续补充了一句：”付款方式只接受平台，不接受电报或者虚拟币的私下交易。“
对面没有回应。
几秒种过后，Hyperion1077发来了一个大大的笑脸。
……
“LOOK，This is the next deal we……（观众们，这是我们正在做成下一笔交易。）“
与此同时，美国，旧金山，托马斯的个人视频工作室。
【从一美元到一百万美元】系列的新视频已经在紧张的录制过程中。
一百美元和一千美元都好找，可是十美元的价格确实有点低，一般兼职画师都看不上眼，尤其在人均收入较高的欧美。
托马斯本人也没期望十美元的画家能画出什么花来，反正他需要的只是一个铺垫后面一百万级作品冲击力的垫场作品。
有多烂他都有心理准备。
这个价位全都是学生和业余爱好者，他觉得能看出来哪里是头，哪里是脚就很满意了。
毕竟之前自己用一美元在旧金山街头的那位流浪画家手中换到的作品。
怎么说呢？