CoCo还想再说点儿什么，刘培文已经在摆手，“祝你们生活愉快！”就要往办公室走，她赶紧追过来，咬着牙用中文低声说道，“别跟我妈说。”
“知道啦！”
与两人作别，刘培文去办公室找到了桑德海姆。
俩人聊起如今歌舞剧的情况。
“《爱乐之城》目前在百老汇的场次已经在大幅度减少了。”桑德海姆递上一杯威士忌，“下一步，迎接这部音乐剧的就是巡演。”
《爱乐之城》自从上映以来已经历经了六七年时光，在经历了早期场场爆满的辉煌之后，渐渐来到了票房的萎缩期，到了最近一年，哪怕已经换了小一号的剧场，上座率也已经低于百分之七十。
这意味着这部音乐剧的市场价值已经走到了尾声。
而巡演，就是榨干这波市场价值的最后一波。
桑德海姆继续介绍道，“我们已经规划了详细的计划，展开全米国的巡演，然后是欧洲和东亚，用两年的时光走完五十多个大型城市，预计这样的计划还能拉升一波票房收入，不过巡演由于成本更高、所以利润只能维持在与目前在百老汇差不多的水平。”
刘培文点点头，继续问道，“巡演结束之后呢？”
“那就是谢幕演出。”桑德海姆抿了口杯子里的酒，“在百老汇最大的剧场，用最体面的方式为《爱乐之城》安排一场道别，之后就是漫长的沉默期了。”
“有的优秀剧目，或者仍然抱有野心的剧目——比如当初的《芝加哥》，沉寂多年之后，或许仍然能够迎来复排，但更多的剧目则只会从此消失在百老汇的历史长河中，成为这个行业的宝贵遗产。”
桑德海姆笑了笑，“或许《爱乐之城》会在多年以后迎来新生，或许不会，但至少我们曾经有过十年的美好时光，不是吗？”
刘培文耸耸肩，对于这样的结果他确实也没什么好遗憾的，毕竟一部舞台剧能够持续十年给自己带来总计超过两千万米刀的收入，确实也应该知足了。
俩人聊着天，桑德海姆问起了刘培文后续的行程。
当得知刘培文要去跟托纳多雷一起审定《海上钢琴师》的音乐时，桑德海姆眼睛发亮，“我听说过，他找的可是埃尼奥·莫里康内！”
刘培文眨眨眼，等着桑德海姆的下文。
“哦，上帝，你居然不认识他？”桑德海姆挑眉，“《荒野大镖客》、《西部往事》！”
说罢，他干脆来了一嗓子“啊咦呀咿呀！哇——哇——哇！”
刘培文听到之后，配合的吹起了口哨。
即兴配合结束后，刘培文有些惊喜，“居然是他？”
“很奇怪吗？这位老伙计是意大利人，托纳多雷也是，在米国，还有什么比意大利老伙计更铁的关系呢？”
等到傍晚，在纽约城郊的一间僻静的别墅里，刘培文跟托纳多雷一起走进了莫里康内的工作室。
作为声名享誉全世界的电影音乐大师，埃尼奥·莫里康内极其高产，且经典迭出，早期为《荒野大镖客》创作的音乐直接成了西部片的刻板印象，跟托纳多雷的合作也异常成功，《天堂电影院》里的乐曲真的催人泪下。
老头子纵意一生，跟包括昆汀、墨镜王在内的各路大导演都有合作，《无耻混蛋》的Un Amico，《一代宗师》的La Donna Romantiea让电影成了音乐的艺术。
落脚到托纳多雷这次来的目的，莫里康内的作品如何，无疑对《海上钢琴师》会产生巨大的影响。毕竟这是一部以音乐为主线的作品，如果作品不够优秀，那么一切情感都是空中楼阁。
这也是托纳多雷一定要拉上刘培文过来听配乐的原因。
已经六十多岁的莫里康内满头银发，戴着一副黑框眼镜，身上是老式的衬衫，他穿着得随意且陈旧，仿佛真的是一个退休老头的模样。
招呼托纳多雷两人坐下，莫里康内笑眯眯地看着刘培文，“你一定就是刘！我知道你。”
看着刘培文疑惑的眼神，他解释道：“为了完成托纳多雷的委托，我认真读过了你的《海上钢琴师》原著小说和剧本内容，发现你对于爵士似乎很熟悉，
“后来我才知道，原来你曾经参与创作过《爱乐之城》的作品，不得不说，那些都是绝佳的好作品，很难想象出自一个外行之手。”
“不过……”他眨眨眼，“我还是更希望你能抽时间去写《冰与火之歌》，它简直太棒了。”
几人寒暄过后，莫里康内带着俩人走进了一间小型的工作室，墙壁都是消音设计，所有的声音在这里被收束上锁，不允许回荡，庞大的声音控制台上是昂贵的多声道音响以及各种录制设备。
此刻他拿出了一盘磁带，塞进了一旁的播放器，却并未着急按下播放键。
“关于1900，我是这么理解的——他就好像八九岁就可以创作交响乐的莫扎特，他突兀地出现，无人知道他的出生，他隐秘的死去，没人知道他的离开，就像音乐一样，只跟随乐器而波动，是一种永恒的美。“”
“所以，第一首曲子，小1900第一次触摸钢琴的曲子，我把它叫做《莫扎特再世》（A Mozart Reincarnated）。”
说罢，他走到一旁的立式钢琴前，信手弹奏起来。
舒缓的音乐，在静谧中充满着忽如其来的神性，刘培文和托纳多雷都非常满意。
莫里康内开始一首首的演绎、播放自己的作品，并与二人细细地谈着自己关于这些段落的理解。
最关键的部份莫过于海上钢琴师的主题曲《Playing Love》，莫里康内一扬手，细腻如斯的情感顿时在这间屋子里生发出来。莫里康内故意把一个不那么和谐的音符夹在乐曲中，偶尔响起，就好像有什么东西横亘在1900的心中。
刘培文想象着剧中的画面，听着这段与前世几乎分毫不差的钢琴曲，不由得有些感动，这表现力实在是强大。
但是到了斗琴的片段，事情就复杂了起来。
爵士乐创始人杰里莫顿登船，与1900在宴会厅内展开的斗琴比赛是整个故事的高潮之一，也是毫无疑问最具爽感的段落。
其中的过程一共分为三轮，第一轮莫顿弹了一首蓝调爵士，还点上了一支烟。而根本不明白什么是斗琴的1900只觉得莫顿弹得真棒，于是就采用了莫顿的风格弹奏了一首《平安夜》作为感谢。
可是没有得到“对手般尊重”的莫顿生气了，认为1900是瞧不起他。于是在第二轮弹奏了一首非常精巧华丽的爵士乐曲。所有的观众都陶醉其中，1900都感动哭了。于是他上场之后，想都没想，又把这首曲子弹奏了一遍。
其他人只当1900是在认输。
身为爵士钢琴家的莫顿却感受到了威胁，听一遍就可以复现自己的得意之作，甚至还比自己好，1900的天赋一望可知。
第三段，两个人都在炫技，一个快，一个更快，甚至快到用琴弦点烟。
整个段落里面，最关键的毫无疑问是第二段那个让所有人陶醉，让1900感动落泪的爵士乐。
可是眼前的莫里康内弹奏的音乐，竟然跟刘培文前世记忆中的完全不同。虽然一样有着明显的爵士乐特点，但是却并不那么让人记忆犹新。
托纳多雷自然没有这种思考，他听着这一段，依旧觉得非常适合。
“那就这么定了？”莫里康内的眼睛越过镜片上方看着二人。
刘培文思虑再三，还是摇了摇头。
“那个……”他站起身，“我能试试吗？”
莫里康内挑挑眉，忽然觉得现在斗琴的变成了自己跟刘培文，不过老人家还是很客气的站了起来。
当刘培文坐在钢琴之前，确认过中央c的位置之后，却忽然觉得有点过于艰难了——毕竟自己没有什么绝对音感。
之前给王纲唱的相思，自己还是货真价实在家里跟着何晴练过很多遍的。
但这并不意味着他已经掌握了足够的钢琴技巧。
半晌，他尴尬地扭过头，“其实我不怎么会钢琴，所以还是你来吧。”
莫里康内指指自己，有些疑惑。
刘培文补充道，“这样，我给你哼唱一下大概的节奏，我们把这首曲子创作出来。”
莫里康内闻言，笑了笑，心里觉得有些荒唐。
一个弹钢琴之前先要跟自己确认中央C位置的人，正在尝试教自己现场写一首爵士乐。
这种感觉就像民科跑到科学家面前说“火箭应当用水洗煤当燃料，你听我的第一步咱们先把这个煤磨成粉”一样荒诞可笑。
他蹙着眉头瞥了一旁瞪大了眼的托纳多雷一眼，向自己的老搭档暗暗地表达心中的不满。
刚夸了《爱乐之城》的音乐不错，这小伙子来劲了是不是？爵士乐有这么创作的吗？
托纳多雷也没想到会有这一出，站起身来劝道，“刘，我觉得埃尼奥的这首曲子挺好的，足够表达咱们电影的情节了。”
刘培文看着眼前的俩人，知道他们摆明了对自己这种行为不太认可，不过他也不辩解，只是笑着说，“打个赌如何？如果我脑子里这首曲子达不到要求的话，这部电影的版权费用我分文不取，都捐给慈善机构。”
莫里康内闻言，心说水平不论，好歹是条汉子，终于肯坐下。
可随着刘培文轻哼着音调，并示意着他调整节奏，他再次坐不住了。
一首奇妙的音乐竟然真的正在他手中诞生！
第404章 人群中忽然钻出一个光头
“我输了！”莫里康内坐在钢琴前，心服口服。
从小淫浸音乐，他甚至不记得自己曾经因为音乐失去过什么，而今天，这个敲击琴键都显得笨拙生硬的中国人愣是给他上了一课。
难道他真的是天才？
托纳多雷好像看到了什么了不得的事情，笑容就没停下来过。
这首钢琴曲在不断地弹奏中调整完毕，真的成就了让人迷醉的华丽爵士乐章，而且，比莫里康内此前做的那一首好得不是一星半点。
这感受，真的有那种技压群雄的音乐美感了。
“它叫什么？”托纳多雷追问道。
刘培文随口解释：“我觉得这首歌代表的是杰里莫顿的人生状态，此时的他热爱音乐，又相信音乐能给他带来一切，相信能够通过自己的演奏把对手踩在脚下，所以这首歌应该叫《The Crave》。”
翻译过来就是《渴求》。
“这毫无疑问将成为整个电影的点睛之笔。”莫里康内认真点头，然后耸耸肩，“好吧，是我输了，毕竟你这样的人，在我六十多年的生命中可是一个都没见过。”
“说吧，我需要付出点什么？”
“也算我一份。”托纳多雷补充道。
“……或许可以帮我一个小忙。”刘培文看着两人，“我们国家在筹画上海国际电影节，有没有兴趣来参加开幕仪式？”
两人自然是满口答应。
等到音乐大致敲定，刘培文才又跟托纳多雷商讨起了《海上钢琴师》的拍摄进度。
“事实上选角都差不多完成了，男主角是蒂姆罗斯，整个剧组只等音乐做好——毕竟这部电影没了音乐，我根本不知道怎么拍得下去。”
托纳多雷喝了口咖啡，望望天花板，“现在看来，也许年底之前就能拍完，1994年上映毫无问题。”
又是1994年……刘培文心想，这一年，一定是上帝想看电影了。
这一年，国内有《活着》、《阳光灿烂的日子》、《东邪西毒》，国外有《低俗小说》、《肖申克的救赎》、《天生杀人狂》，商业片有《狮子王》、《真实的谎言》、《阿甘正传》、《生死时速》、《夜访吸血鬼》、《这个杀手不太冷》……
无数影迷心中的经典形象在这一年诞生、绽放出最美的光华，然后转瞬即逝。
这些电影，在其他年份有一两部就足以说是丰收之年，而1994这历史阵容，真的是电影史上的奇迹之年。
临走的时候，莫里康内还不忘追着刘培文催促，“如果有时间，抓紧写《冰与火之歌2》吧！”
刘培文汗颜，“一定！一定！”
……
刘培文回到燕京的那一天，正好是六一儿童节。
对于他来说，多在国外呆了几天，恰好躲过了一波新闻媒体报道的热潮，让刘培文轻松了不少。
回到家，许久没看到爸爸的开心疯了一样地冲到刘培文跟前，刘培文把闺女一把抱起来，看着哼哼唧唧在自己怀里玩闹的孩子，再看看一旁凑过来的何晴，刘培文忽然觉得格外暖心。
放下开心，他从包里掏出好几样早已准备好的礼物，其中光玩具就有三种，这下开心不粘着亲爹了，而是一屁股坐在地上对着三个玩具嘿嘿笑了起来。
今天是开心的生日，刘培文开车把何华老两口请到了晴园，再加上照例赶来的何雨一家和刘培德一家，三个小孩除了吃蛋糕的时候乖巧了几分钟，剩余的时间都是嬉闹不停，一大家子大人则是围坐在餐桌旁边吃边聊。
“培文，这次又拿了最佳编剧，你书房的柜子怕是要放不下了吧？”张端打趣道。
刘培文历来拿到的奖杯、证书都是罗列在书房的柜子上，虽然他也并不是一样样展开，只是把它们一样样放在那里，却也占用了不少空间。
这些年，大大小小、国内国外的文学奖项，他足足拿了十几个，而在电影圈，两座奥斯卡，两座威尼斯，一座戛纳，再加上一些他根本没去参加的电影节颁发的奖项，一个书柜愣是塞得满满当当。
何雨哂道，“也就你还关心书柜，我看现在啊，大家最关心的还是气功。”
一说气功，众人都来了兴趣，田小云干脆问道，“培文，你说的那个擂台赛，什么时候办啊？”
刘培文咽下嘴里的肠粉，回答道，“快了，原定的是六月中旬。”