“怎么样？”刘一菲有些紧张的问。
林青辉转过头，认真的看着她：“完美。你把这首歌的灵魂唱出来了，那种在绝望中守护一丝温暖的感觉，就是我想要的。”
得到肯定的刘一菲，脸上露出了灿烂笑容。
接着，他们又听了《Eyes Open》。
与前一首的温柔不同，这首歌的节奏更强，充满了反抗与警醒的意味，刘一菲的声音也变得更具力量感。
“这首歌，会放在片尾，当凯特尼斯和皮塔回到12区，以外一切都结束了，但斯诺总统冰冷的眼神预示着新的风暴即将来临时，这首歌会响起，它告诉观众，战斗，才刚开始！”
在温暖的别墅，两人分享着属于他们的艺术创作成果。
几天后，在派拉蒙的内部试映室里，当最后的片尾曲《Eyes Open》响起，灯光亮起时，所有人还沉浸在那个残酷而迷人的世界里。
汤姆·伯纳德第一个站起来鼓掌，他的脸上充满了笑容。
“林，这不仅仅是一部青少年电影，这是一部史诗！它比我想象中还要好上一百倍！”
其余的高管也纷纷起立，跟随着伯纳德一起鼓掌。
林青辉微笑着接受了所有人的祝贺，他正式将影片的最终拷贝，交给了派拉蒙。他作为导演和演员的工作，至此已经全部完成。
第202章 意外的提名
1月22日，洛杉矶的阳光一如既往的慷慨，透过马布里别墅巨大的落地窗，将温暖的光洒在客厅的地毯上。
空气中弥漫着一种忙碌而甜蜜的气息，与此好莱坞此刻的紧张氛围格格不入。
林青辉和刘一菲正盘腿坐在地毯上，面前摊开着两个大号行李箱。
“这件羊绒衫要带，京城一月份还是很冷。”刘一菲举起一件米白色的毛衣，在林青辉身上比划了一下。
“还有这条围巾，你去年冬天最喜欢戴它了。”
“都听你的。”林青辉笑着，将她叠好的衣服放进行李箱。
《饥饿游戏》的后期制作已经全部完成，他可以卸下一身疲惫，和心爱的女孩一起，回家去过春节了。
“给我老师、韩董、姜导和陈老师的礼物寄出去了吧？雪茄红酒还是走快递方便。”林青辉随口问道。
“早就办妥了，你不用操心。”刘一菲得意的扬了扬下巴，像一只讨要表扬的小猫。
“还有给我爸的，也寄过去了。我们的行李箱，只装你爸妈还有我妈妈的礼物。”
林青辉瞧着她那得意的小表情，忍不住伸手捏了捏她的脸颊：“我们家茜茜现在越来越像个管家婆啦~”
刘一菲拍开他的手，脸颊微红，嘴上却不饶人：“哼，要不是我帮你打理，你这个大导演回去。两手空空，多失礼。”
两个人笑闹着，继续整理着行李箱。就在这时，客厅的电话响了起来，铃声打破了这份甜蜜。
林青辉起身去看了眼来电显示，是CAA理查德·洛维特的电话，他以为是关于《博物馆奇妙夜2》的票房分帐的最终确认，他随手按下了免提。
“嗨，理查德，是钱到账了么？正好可以给我特效工作室的员工们发个春节大红包了。”他懒洋洋的打趣道。
电话那头的理查德却没有接他的玩笑：“钱？不不不，比钱重要一万倍。你现在在看电视吗？或者在上网？快，快去看新闻，奥斯卡，是奥斯卡！”
“奥斯卡？”林青辉愣了一下，看了一眼墙上的日历。
“哦，今天是奥斯卡提名公布的日子。怎么了？跟我也没关系啊。你手下有别的客户获得提名了？那你替我恭喜他。”
林青辉打心眼里没觉得今年的奥斯卡会和自己有什么关系，他去年又没做什么冲奖片，都在拍商业片。
“没关系？林！你简直在开本世纪最大的玩笑！《博物馆奇妙夜：不列颠闹翻天》！你的电影！它拿到了六项提名！”
“六项？”林青辉的眉头微微挑起，有些意外。
他倒是有想过一些技术奖项，比如艺术指导或者服装设计，但六项，对于一部商业续集喜剧来说，确实有点多了。
“是的，六项！”理查德开始像报菜名一样飞速念起来：“最佳化妆与发型设计！”
“这个正常。”林青辉点头。
“最佳艺术指导！”
“这也算在预料之中。”
“最佳男配角，陈。你们华国的那位演员，他提名了最佳男配角！”
“什么？”这次林青辉是真的惊讶了，但他想到陈保国老师那仅凭眼神就能表达情感的演技，他又觉得这个提名，实至名归。
刘一菲在一旁也为这个奖项感到惊讶，眼睛都睁大了。
理查德的声音还在继续：“最佳原创剧本！林，是你的最佳原创剧本。一部续集电影，拿了最佳原创剧本，上帝啊，你知道这有多疯狂吗？”
林青辉有些怔住，原创剧本？这个故事确实是他原创，原时间线的第二部剧本实在稀烂，于是他重新编排了一部剧本出来，没想到学院居然能认可，这完全出乎他的预料。
然而，接下来还有更重磅的。
理查德深吸了口气：“林，还有最佳导演和最佳影片！你第三次提名最佳导演了！”
“最佳导演...最佳影片..”林青辉下意识重复了这两个奖项，他转头看向刘一菲，发现女孩也瞪大了眼睛看着他。
一部合家欢喜剧商业片，提名了奥斯卡最佳导演和最佳影片？
他连续两年，凭借《断背山》和《老无所依》这两部风格细腻或者凛冽，主题严肃的艺术电影登顶。现在，学院竟然把橄榄枝递给了他一部最商业，最爆米花的作品？
应付完理查德挂掉电话后，林青辉电话被打爆了。二十世纪福克斯CEO汤姆·罗斯曼，派拉蒙的汤姆·伯纳德，甚至迪士尼的罗伯特·艾格都亲自打开电话祝贺，每个人的声音里都充满了惊叹。
而此刻，媒体已经陷入了一片癫狂。
《好莱坞报道者》的网站头条直接用加粗的字体写道：“奇迹还是悖论？林青辉获奥斯卡最佳导演三连提名！”
《综艺》则发表了深度分析文章：“奥斯卡的橄榄枝与林青辉的王座。
在经历去年的舞台抗议事件后，学院用一份沉甸甸的提名名单，向这位年轻但成就斐然的电影导演表达了最复杂的敬意。但这份敬意，足以支撑起一座三连冠的奖杯吗？”
《洛杉矶时报》则将林青辉称为好莱坞的异数，称他以一部合家欢喜剧片获得了学院的广泛认可，这在奥斯卡历史上实属罕见。
网络上，影迷和评论家们迅速各自分化为两大阵营。
支持者们认为，这是学院在向林青辉示好。去年奥斯卡颁奖礼上，他那番愤怒的发言言犹在耳，学院或许是想用这个提名来修复关系，证明自己的胸怀。
他们翻出那些“当爆米花拥有了灵魂”的影评，力证《博物馆奇妙夜2》并非没有深度，林青辉用最通俗的方式讲述了回家这个最普世的主题，这正是大师手笔。
“如果说现在这个世界上有谁能完成三连冠的伟业，那个人只能是林青辉。”一位资深影评人在电视节目上激动地断言。
而反对者的声音则更加尖锐和不屑。
“荒谬！奥斯卡什么时候需要去巴结一个导演了？从来只有导演渴望奥斯卡的垂青！”
“一部爆米花喜剧，凭什么和《未血绸缪》《赎罪》这样的作品相提并论？这不过是一个安抚性的提名，他绝无可能获胜！”
“三连冠？别开玩笑了。约翰·福特之后再无人能做到，更何况是用一部商业续集？学院的评委们还没疯。”
而在大洋彼岸的华国，舆论则是一片山呼海啸般的狂欢。各大门户网站的头条被鲜红的标题占据，社交媒体上，有人开始觉得林神这个称呼已经不足以形容他的地位。
那个“金鸡奖是宇宙最难电影奖”的梗再次被翻了出来，又引起了一轮P图嘲讽金鸡奖的狂欢。
争论的硝烟弥漫着网络的每一个角落，而林青辉，此时正头疼的看着二十世纪福克斯汤姆罗斯曼发来的邮件。
“林，我们必须抓住这个机会！福克斯将不惜一切代价，为你冲击这第三座最佳导演的奥斯卡小金人。”
林青辉拿起手机，直接给罗斯曼拨了过去。
“汤姆，我很感谢你和福克斯的热情。但是，你我都清楚，三连冠的可能微乎其微。学院给我提名或许有安抚的成分，但把奖项给我，那就是另一回事。
我不想你们把金钱和精力浪费在一场几乎没有胜算的赌博上。”
林青辉顿了顿：“而且，我答应我的家人了，我要回去过春节。这是我的底线。”
电话那头沉默了片刻，罗斯曼显然没想到林青辉会如此冷静和坚决。
不过思索过后罗斯曼接着说：“林，你不需要做任何事，你按原计划回家，享受你的假期。你这时候不继续留着反而更好。你留着继续出席各个酒会反而会让那些评委觉得你贪得无厌。
你把所有的事情交给我们，我们来为你打这一仗。这不仅仅是为了一个奖杯，这也是为《博物馆奇妙夜2》做的一个公关营销。”
林青辉感受到了罗斯曼话里的坚决，他也明白过来，对于福克斯而言，这本身就是一场稳赚不赔的宣传。
他最终叹了口气，同意道：“好吧，汤姆，公关的事情，我授权你们去运作，我会和CAA那边说，让他们配合你。但我二月初不会回来，我得到中旬才回来。”
“没问题！一路平安，林！你等着我的好消息吧！”罗斯曼的声音里充满了战斗的意味。
放下电话，林青辉看着在一旁坐着的刘一菲，无奈的笑了笑：“看来，这个年我是想清静都难了。”
刘一菲看到林青辉那窘迫的神情，被逗得笑出了声。
三天后，林青辉和刘一菲坐上了返回京城的飞机，将好莱坞的喧嚣暂时抛在了身后。
在二十世纪福克斯的大楼顶层会议室，气氛紧张。
汤姆罗斯曼坐在会议桌前，他的面前，是一群福克斯最顶尖的公关、法务和市场高管，每个人的脸上都写满了凝重。
“先生们，情况很清楚，我们面对的是一座山，一座奥斯卡近六十年来无人翻越的山。常规的公关手段——办酒会、投广告，请影评人写文章，这些都会没用。
“一，审美疲劳。评委们连续两年把最佳导演给了同一个人，今年他们潜意识里就会想：换个人吧。这是人性。”
“二，类型偏见。是的，《博物馆奇妙夜2》口碑很好，票房大爆，但它终究是一部合家欢喜剧。在奥斯卡的鄙视链里，它的出身就不够高贵。”
“三，傲慢的印象。林去年在舞台上的强硬姿态，为他赢得了尊重，但也可能让一些保守的学院成员觉得他过于锐利，一个三连冠会让他变得无法控制。”
会议室里一片沉默，所有人都知道，罗斯曼说的是事实。
“我们需要一个全新的角度，一个能绕过三连冠这道心理防线的角度，一个能让投票给林青辉，不仅仅是锦上添花，而是变得有意义，甚至正确。”
罗斯曼目光扫过，每一个人：“谁有想法？”
一片死寂中，一个声音响了起来，是亚瑟科尔，那位曾在《梁祝》公关战中提出激进政治化解读的人。
“汤姆，我认为，答案不在电影里，而在电影外。”他站出来，走到会议室的白板面前。
他问了一句话：“你们现在觉得好莱坞除了林青辉外，最主要的新闻是什么。”
一位高管下意识的回道：“当然是编剧大罢工。”
“没错。”亚瑟拿起笔在白板上重重的写下来“WGA STRIKE”（美国编剧工会罢工）这几个字。
“这场罢工已经持续了几个月，整个行业都因此停摆。编剧们感到被剥削，被无视。他们的愤怒和诉求，是此刻好莱坞最大的政治正确！”
他话锋一转：“而我们手里有什么？我们有一位导演，不仅拿了最佳导演提名，还拿到了最佳原创剧本提名。”
他将“BEST ORIGINAL SCREENPLAY”（最佳原创剧本）写在旁边。
“你的意思是...”罗斯曼的眼睛亮了起来。
亚瑟的声音变得激昂：“我的意思是，我们必须彻底改变叙事。”
“我们不再是为一位导演冲击三连冠，我们是在为一名编剧，一位与所有创作者粘在一起的作者，争取他应得的荣誉！我们将林青辉的个人胜利，转化为整体编剧群体的胜利宣言。”
整个会议室的空气为之一振，所有人都明白了亚瑟的意图。
罗斯曼脸上露出了笑容：“说下去，亚瑟，具体的计划。”
“第一步，身份认同。”
“我们立刻联系林，让他授权CAA，以最快的速度加入美国编剧协会。并且，我们要高调的向外界公布这件事。一位如日中天的导演选择成为编剧的一员，这个象征意义是无价的。
它在告诉所有编剧：林青辉首先认为自己是一名编剧，然后才是导演。他是我们自己人。”
“第二步，舆论同盟。”
“罢工的诉求是流媒体时代的权益和分成。我们要立刻安排一篇文章，以林青辉的名义，发表在《好莱坞报道者》这种媒体上。文章不谈奥斯卡，只谈创作。