唉，01年的时候，在车墩影视基地，当时她们一个拍《情深深雨蒙蒙》，一个拍《像雾像雨又像风》，同在车墩片场，都处于上升期，人也单纯，陈昆一介绍，两人一拍即合。
当时赵燕子经常大夜里提着酒瓶子就去找周讯聊天，特别铁…
后来演《画皮》，也是陈昆磋商，两人共同出演，怎么到了《画皮2》，就撕起来了？
有说是因为片场踢凳子，也有说杨蜜搬弄是非…
纯扯淡，十年友谊，哪会因杨蜜挑拨，便一朝破灭？
更何况，杨蜜那段时间忙的跟孙子一样，哪有空挑拨是非…
估摸着还是因为番位和片酬的因素…
草莽时代，僧多粥少，大花们为了一点点资源打起来，也是寻常事儿。
《画皮 2》立项，赵燕子和周讯的粉丝就为谁是一番谁是二番，撕得不可开交；
开机后，两人又为谁是《画皮2》最先定下来的演员争论不休…
撕番位还是其次，两人真正在公开场合撕破脸，还是片酬。
当时，某资深影评人在自己的微博上公布了《画皮2》的片酬，其中周讯为400万，赵燕子则是450万。
然后，周讯工作室的总经理余光照亲自转发了这条微博，并评论道：作为证据的照片也太粗陋，令人感到好笑又可怜。既然片酬自己拉抬得那么高，作假的手法可以再考究点。一线不是靠胡算或者插队就有的！
对的，矛盾对准赵燕子！
所以说有个傻逼合伙人，确实挺招黑的…
赵燕子也不是吃素的，就算她是吃素的，人家也有团队！
她的助理也立刻转了该条微博，同样回以暗讽，双方瞬间变得剑拔弩张起来…
很正常的事：都是意气风发之际，大好前途正在眼前展开，谁不想做中国最顶尖的女演员，谁又想被同行强压一头？
于是难免要争个高下。
哦，沈言的《模犯生》剧组是接在《华丽之后》的…
《华丽之后》，胡哥、容祖儿、柳施施都来了…
……
沈言没指望红毯博出位…
红毯向来是女明星争奇斗艳的地方，大部分男演员穿的都是黑色西装…
景恬、热芭也不是毯星，没有大心脏！
不是所有人都可以做毯星的。
很正常的走完流程，然后在拍照区给媒体拍了个照。
采访区，沈言简单做了一下采访。
“对，跨国作弊案…我在网上看到了SAT考试作弊的方式，觉得可操作性很强…但我不确定能拍，就找了韩董，问了一下，他也不确定，我们找了佟局…佟局拍板，然后我们拍了，为了规避一些审查因素，我们把故事背景放在了泰国…”
“那如果没有过审呢？”
“没过审，就不拍呗…多大点事…”
“这次的导演也是新导演？”
“嗯，文木野、齐玉坤…都是科班出身，一个是北电导演，一个是中戏导演…配合很默契！”
“…为什么找景恬？”
“…我们之前合作过《重返20岁》，我觉得景恬很认真，也能吃苦…我也不明白为什么很多前辈还有网友对她有这么大的恶意！”
“你是在指责孙洪磊？”
沈言摆手：“那倒没有…你们呢别乱写，洪磊哥我跟他合作过，《人间正道是沧桑》，他为人很正派，是很好的演员…后续，我还有个戏邀请他呢！”
接着说起了《模犯生》：“这个戏的成片我看了，节奏非常紧凑，角色安排也不错…我觉得能给85分以上…”
“票房预测呢？”
沈言想了想，然后比划出四根手指头：“我觉得应该能有四亿以上…”
“四亿…能过五亿吗？”
“你咋不说十亿呢？四亿，我都觉得有点吹牛逼…”
沈言吐槽一句，底下的媒体、记者都在笑…
一派其乐融融！
第357章 讨论片酬
还是那句话，沈言跟大部分媒体、娱记关系都挺好的…
足足聊了二十多分钟。
“够了吗？不够的话，你们再问点别的…就算凑，也要凑齐2000字啊！”
“我们写稿按篇算钱…”
“那是我多事了…对了，我待会要去参加制片人论坛，欢迎大家也过去…”
“好的！”
发布会结束，沈言跟《模犯生》剧组告别…
对了，很多人疑惑‘演员参加电影节，除了走个红毯’，参加个发布会，好像也没有别的事可做…
其实不是，电影节是电影产业的重要交流平台，演员可以利用这个机会与制片方、导演、编剧等进行商业洽谈，寻找新的合作机；
电影节期间，演员有机会与同行、业界人士进行社交，建立或加深人脉关系，这些关系对于未来的项目合作、资源分享都至关重要。
当然，对于一些小明星或不参与主要活动的演员…
他们也够不上这些活动。
那电影节对于他们来说就是个放松和娱乐的时机，他们可能选择观看电影、参与粉丝活动或享受当地文化。
朱一龍就选了《黑暗阴影》以及《我和玛丽莲·梦露的一周》…
《黑暗阴影》，蒂姆·波顿执导，约翰尼·德普、伊娃·格林主演，口碑不咋地，但蒂姆·波顿和约翰尼·德普合作了八次，每次都让人惊喜！
《剪刀手爱德华》、《艾德伍德》、《断头谷》、《僵尸新娘》、《查理和巧克力工厂》、《理发师陶德》以及《爱丽丝梦游仙境》…
不过，《黑暗阴影》之后，蒂姆伯顿‘看上’了伊娃格林，后续合作了《佩小姐的奇幻城堡》以及《小飞象》…
至于《我和玛丽莲·梦露的一周》是去年北美颁奖季的热门电影，米歇尔·威廉姆斯差点拿了奥斯卡！
最终输给了梅丽尔·斯特里普…
这些电影都没在内地上映！
哦，沈言叮嘱纪翔去看一下《盗钥匙的方法》…
最好能买来改编权！
……
上海国际电影节…很混乱！
某种意义上讲，上影节定位挺尴尬的…
这是事实。
既然是电影节，最重要的是什么？
当然是主竞赛单元咯！
但上影节的主竞赛单元，完全不受媒体和观众待见。
关键，也没有媒体报道相关内容…
一般牛逼的导演不会带自己的电影来上影节…
像库斯图里卡、贾木许、戈达尔、奥利维拉、伍迪艾伦这些大师，他们凭什么会来上海？凭什么会把作品拿来上影节？他们的目标只有一个，戛纳！
为什么？因为戛纳的态度就是：电影，神圣！
所以，每年的主竞赛单元，要么是自己人，要么是没听过名字的外国电影，没有一位大师作品，没培养出一位具有国际影响力的新锐电影人。
明星和商业是电影节的基础，大师和艺术是电影节的阶梯，没有这个阶梯，电影节成不了！
很多电影人看不上这个全世界最奇葩的影展，与其说是国际电影节，不如说是华语片大卖场。
每年，大大小小几十个发布会，在浦西的酒店里粉墨登场。
逐渐沦为华语片剧组搭台推销的舞台！
至于报道：记者看明星，观众看明星，主办方看明星…
主竞赛单元…压根没有人关注竞赛影片的内容。
甚至连很多电影杂志也不会报道主创的访谈，影评只有寥寥几篇，且找不到令人惊喜的观点。
唯一值得关注的，大概是一堆导演说一些心里话——当年王小帅炮轰路川、宁昊：他们票房都过亿了，但作为导演，他们都是失败者。他们一定特别羡慕我，因为我可以决定自己的作品。我再穷，我也要死扛，否则人的信念会倒掉，于丹说《论语》的时候说了，信念一旦倒掉是不愉快的！
神经病一样的言论…逻辑碎了一地。
票房过亿了？
所以羡慕你？
羡慕你什么玩意？
后来有个产业峰会，业内大佬各种语出惊人，于東就有‘电影公司未来都将给BAT打工！’的暴论…
王长田也说过‘未来动画电影会占到电影票房市场15%以上！’
哦，华宜的黄家兄弟没说过啥话——他们已经去电影化了，搞起了房地产…
……
上影节不是在一个地方，开幕式红毯单元在上海大剧院，论坛单元则在上海展览中心。
距离倒也不算远…
这也是上影节唯一不错的优点。
——任何一个专业的、大规模的电影节，都会将活动场所集中。
大致分为：开闭幕式场馆、电影放映、交易市场和主题论坛四块区域。
像戛纳，以卢米埃尔电影宫为中心，所有活动都发生在1000米以内的范围。
柏林、威尼斯、鹿特丹、圣丹斯包括上影节，场地都集中在一块区域，不求高大上，只求方便。
抵达上海展览中心，聚集了不少媒体记者，沈言很随意的打了招呼…
记者问他‘沈言哥待会准备谈什么？’
“我就一新人，主要负责旁听…”
“那你对好莱坞占据市场有什么看法？”
“…这是观众的选择，看什么电影是观众的自由！”