女人在陪一位绘画界大师逛书画夜市的过程中，那位知名艺术家无意中在一个地摊上看到了一幅很不错的作品，
大师当时在地摊上并未停留，只是许诺她五千美元内都可以拿下，多的钱都算是给翻译小姐的酬劳。
那位大师自己不直接买也是有原因的。
大师是绘画界的头面人物，而且长的很有特点，书画夜市中能认出对方身份的人不少。
对方要是表露对某幅画感兴趣的样子，那么坐地起价是很可能的，原来可能只要几百美元，大师亲自买五千美元都未必拿的下来。
人家大师享受的就是这种慧眼识珠的乐趣。
否则去拍卖行什么样的名画没有。
果然，翻译小姐找到后来找到那个小摊贩的时候，对方只开价200美元。翻译小姐当时并没有急着成交，她觉得还可以再磨一磨。
以她对这些本地小商贩的了解，砍砍价，降到一百美元还是有信心的。她虽然有些贪心，可是一百美元，缅甸普通人一个月就挣这么多。
结果没过几天，她再去地摊的时候，东西没有了。
那个看摊子的打工仔说，摊子上的东西都被他老板收上去开书画公盘了。
翻译小姐在这个仓库里找了一上午，这才重新找到了自己的目标。
好在，有大师的艺术眼光慧眼识珠的人永远是少数中的少数。
尤其是物件还被摆在杂项区，一上午根本无人问津，少数看到那幅画的人，也是摇摇头就走了。
此时见到有人询问，女OL立刻就紧张起来。
她看到是一个未成年人的面孔，这才放下心来，不过她也没有和对方多说什么的兴趣，哼了一声，转过身，就朝着一边离开了。
见到对方这幅紧张的模样，
顾为经觉得更奇怪了。
他朝女Ol一直盯着的展台上看了一眼。
台面上杂七杂八的什么都有，摆放的跟垃圾堆一样。
有一个画筒，一张桌布，几支钢笔，两支烛台，一个生锈的水龙头，还有几个……可口可乐瓶子？
上面的标签写着——【大文豪酒店装修，毛姆写书用过的钢笔三支，黄铜烛台若干，二十世纪精品油画三张，古董可乐瓶子两支，打包出售，底价一百五十美元。】
顾为经一看这标签心中有些好笑。
这个展台无人问津是有原因的。
本地的有一家老式殖民地时代的英式酒店，
因为毛姆和乔治奥维尔都曾居住过这家酒店。仰光人习惯将他称之为大文豪酒店，每年也有不少西方的文艺青年前来慕名入住。
随着客流量越来越大，这几年酒店在保持原有的建筑结构基础上进行现代化改造，也就有大量建筑垃圾流出。
虽然毛姆和奥威尔确实入住过这家酒店，但你随便几支钢笔就称是人家著名作家写作所用，就和东夏但凡是个老字号，就要编一段乾隆皇帝来吃饭的故事一样。
也就骗骗外国游客。
台面上最值钱的可能反而是那几支二十世纪早期的可口可乐瓶子，有的美国佬确实会把这东西当作古董买，可能还真能卖上些钱。
但是吧，你买回家，过个一年半载都未必能碰上这样的冤大头，时间成本也是钱。
就这些破铜烂铁，自然不会有什么值得那个女Ol如此留意的地方。
有古怪。
一定有古怪。
顾为经想到这里，拿起一边的画筒，轻轻拧开盖子。
吃饭，下午起来接着写。今天争取日万！
第84章 女画家笔下的老教堂
黑色的画筒中总共有三张画。
顾为经用手在画筒内部摸上去的一瞬间，眉头就是一皱。
这些画的保存方式有问题——是向内卷起来的，而且卷画的画筒中间没有任何填充物。
“非常低级的错误。”
顾为经脑海中立刻转过一个念头。
油画是三维的艺术，颜料并非简单的二维平面。
它有体积，也有厚度。
如果亲手摸过一张画的画纸，就会非常直观的感受到，画面的表面像是粗糙的颗粒板一样凹凸不平。
这是画家在画布上用笔涂抹所留下的痕迹。
颜料一层层的凝固在画布的表面，形成了油画独有的光泽和质感。
这些颜料比较脆弱。
所以画完之后，妥善的保存也非常的重要。
一般情况下，为了避免油画的表面的颜料发生风化干裂，会在画布的表面喷上一层光油，然后用画框在避光处固定。
如果实在嫌弃画框占地方，用画筒卷起来保存不是不行。
只是为了更好的保存，使颜料不会相互挤压，就算你要使用画筒收纳，一个最基础的原则是——卷油画的方向应该是有颜料的一面向外卷，不能像顾为经手中的这个画筒一样将画面折向内侧。
正常来说，还要放一个较厚的纸筒在画筒中心，防止画作被意外压扁。
这些是保存油画的基础常识，并不复杂，也没有什么技术难度。
只要用点心就不会做错。
这三张画被如此草率的处理，就两个可能。
要么经手这些作品的人是一个外行，要么就是觉得这三张画非常不值得被重视，当成了普通的垃圾。
或者二者兼而有之。
顾为经当时心就凉了半截，他知道如果是精品油画，绝对不会被这样对待。
他还是耐下心，依次把三幅脏兮兮的画布在自己面前展开。
这些油画看上去应该曾经是大文豪酒店房间里陈设和装饰品。
最上面的第一张看上明艳些的油画，顾为经只是扫视了两眼就失去了兴趣。
怪不得经手这些画的人表现的非常轻率。
这确实不是什么好作品。
甚至，这根本就不是一张油画，而是一张印刷品。
现代油画颜料是质密的膏状物，印刷品是一层附着在棉布或塑性膏表面的彩色网点，
只要随便对着侧光看一眼，很容易就知道这幅画的真假。
这也正常，看着展台上的标签，顾为经本来也不应该心中带有太多的期待。
世界上绝大多数酒店里的艺术品陈列都是这类的东西。
印刷品比手绘油画便宜的不是一星半点，而百分之七十以上的游客根本没有足够的能力区别二者间的区别。
“二十世纪精品老画……也是真的敢吹。”
顾为经无语的吐槽。
第二张画也是一模一样的毫无惊喜的作品，然后是第三张画，还是一样的脏兮兮，还是一样的……
慢着!
本来心中已经被失望所淹没的顾为经，在拿到画纸的一瞬间就意识到了有什么东西不对。
自己的目光还没有落在画纸上，但是触觉已经先一步将信息反馈回了脑海。
这张画布的感受明显和前两者有所不同。
前两张画都是画，不，是印刷在棉布上的。
用棉布作为油画底材的优点是便宜。
缺点是除了便宜之外的一切。
棉布过于光滑，没有弹性，会被酸性颜料所侵蚀。
而这张画布，它触手所及柔软而又有弹性。
布面的底材上有独特的纹理风格，能感受到植物纤维纵横编织的感觉。
这是一张纯亚麻画布。
这可是稀有的好东西，尤其是对于老画来说。
即使在纺织工业高度发达的当代，一卷被称为“纤维皇后”的天然雨露麻画布也要高达几百美元。
很多学画者都用不起高级的纯亚麻画布，会用绵布或者半亚麻混纺布代替。
一张纯亚麻画布的价格是棉布的好几倍，对于一个画师来说是不小的开销，越是早期的画师越是如此。
顾为经精神一振，
他低头仔细的观瞧这张画布。
这一看。
他又愣住了。
顾为经完全没想到，他能看到一张……这么不同寻常的作品。
这是一张暗色调的油画。
印象派自从诞生之日起，就以打倒古典主义和浪漫主义的姿态登上了美术的舞台。
它反对任何宗教神话题材的作品和画面灰褐的色彩。
这张画的明明采用了印象派的技法，主题却反其道而行之。
画师所刻画的是雷雨天中的老教堂。
整幅画大量的使用了深色的光点，再加上画面保存的不好，脏兮兮的。
不少颜料风化和干裂的痕迹破坏了画面原本的协调。
看上去像是从泥土中捞出来的一样。
顾为经将这幅画拿到手里第一印象就是一种强烈的违和感。
它完全和自己以前所接触的任何一张印象派的作品都不一样。
刚刚接触到这一幅作品的时候，乍一看就像是某个拙脚的不知名画家，牵强附会，强行用印象派的技法进行不搭调的创作。
可是就在下一秒钟，
当顾为经从头到尾好好的欣赏这幅画的时候，他就意识到自己错了。
因为这幅画的光影给了他一种熟悉的感觉。