须发花白的姜钟离又看到了那段悲壮岁月。
日光凄惨，远处黑烟缭绕。
倭寇敌机疯狂盘旋在华夏土地上空，疯狂倾斜弹药。
刺耳防空警报昼夜不停凄鸣响起。
流离失所的华夏子民背着行囊惊慌逃窜。
坐在废墟瓦砾上的孩童凄惨痛哭。
爱国戏子，被外族入侵者强迫登台唱戏。
眼中仇恨不甘，心中怒火怨恨。
紧接着，愈发拔高的戏腔声入耳。
“台下人走过不见旧颜色”
“台上人唱着心碎离别歌~”
“情字难落墨”
“她唱须以血来和”
“戏幕起戏幕落谁是客…”
凄婉戏腔中。
或许换做普通听戏者，只会感慨这是简单的别离情绪。
但唯有亲身经历过那段岁月，才能对曲中血墨理解深刻。
那一年那一日。
倭寇冲入县城烧杀抢掠无恶不作。
民国仲夏夜。
入侵者凶恶屠杀结束。
闯入县城戏园，抓来当世名角。
“唱不唱，不唱我们放火烧掉整座县城，让所有人替你送葬！”
民国名角裴晏被倭寇逮捕强迫登台演唱慰问倭军。
充满爱国情怀的戏曲大师与周围人商议后，含恨登台。
曲唱一半，戏院内外骤然熊熊烈火四起。
听戏入迷的倭寇贼子，被浓烟烈火封于戏院内，惊慌失措抱头鼠窜。
台上名角在最后一刻，在火光照映下，依然挥袖高歌。
唱悲欢，唱离合。
以血来和。
送葬倭寇同时，悲壮赴死。
不仅是裴晏。
倭寇铁蹄踏碎华夏山河。
京剧名旦梅芝芳大师同样被倭寇妄图金银收买武力逼迫。
面对寒刀刺喉，梅芝芳大师岿然不动。
巍峨如山。
宁可蓄须放弃戏曲事业，也绝不为外族入侵者登台献唱。
一幕幕曲艺人热血报国，宁死不屈的画面。
伴随现场婉转曲调从姜钟离，葛士钧，余秋水…
从现场无数经历过那段艰难岁月与记忆的学者脑海中飞速闪过。
如今的安宁。
是戏曲人在内四万万同胞一同打下的江山。
是无数抛头颅洒热血的先辈用热血性命换来的太平盛世。
王岳恒的戏腔歌声。
让所有人不由得重温了这段血泪岁月。
重温了民国梨园那尘封已久化为岁月尘埃的记忆。
不知不觉间，现场轻声啜泣四起。
台上戏子挥袖悲壮放歌，台下观者泪水打湿衣襟。
充满震撼的表演与曲入人心的歌声。
完美交织在一起，像一束束穿透岁月的光芒。
带人重温前世梨园，引人不禁入胜。
那是一出悲怆的舞剧。
戏曲映照现实。
战火纷飞岁月。
贩夫走卒，戏子商贾，皆用不同的方式为国献身。
随着层层叠叠的旋律浮起。
蓦然间。
一段昆曲独白响起。
“浓情悔认真”
“回头皆幻景”
“对面是何人……”
宛如戏中人物的哀唱。
在京剧唱腔中糅合昆曲独白。
如此高难度的演唱，也使得台下众人暗暗心中一惊。
情绪随着乐曲更上一层。
咿咿呀呀的戏腔。
诉说满腹感伤仇怨的同时。
让人有民国戏曲名旦大师重新出现在舞台上的错觉。
如此高超卓越的演唱技巧，加之花旦舞台功底。
使得向来研究龙国戏剧史的余秋水也不由得呆住了。
如果说那首散文诗只是王岳恒送给在座各位一道开胃菜的话。
那这首赤伶！
夹杂了京剧与昆曲以及流行乐形式的作品，称为饕餮盛宴也不足为过！
尤其是舞台上的戏装少年，不论是眼神还是戏曲舞姿。
全都达到了顶级艺术水准。
用惊人的技艺，将歌曲内涵意境结合国粹完美表达出来。
身为水木大学特招组组长的余秋水，此刻只觉得求贤若渴。
恨不能立刻将王岳恒收下作为自己学生。
第100章 戏起戏落终是客，京剧泰斗姜钟离邀约
……
“惯将喜怒哀乐都藏入粉墨”
“陈词唱穿又如何”
“白骨青灰皆我”
“乱世浮萍忍看烽火燃山河”
“位卑未敢忘忧国”
“哪怕无人知我”…
舞台上戏装的王岳恒全身心投入在演唱之中。
按照对歌曲的领悟纵情释放。
柔情戏腔中。
京剧泰斗姜钟离不由得联想起了自己的少年时光。
那时的自己为了登上舞台，每日苦练技艺。
为了一个眼神，一个动作没少挨先生戒尺竹鞭。
哪怕台下无人欣赏。
也要坚持独自对着镜子苦练喜怒哀乐。
哪怕庙会演出遇上倾盆大雨，观众散尽。
依然坚守在舞台上直到唱完最后一幕。
曲终人散。
对着空无一人的观众席位鞠躬谢幕。
正是这样对戏曲事业的热爱与坚持，才使得他取得如今的地位高度。
而舞台上专注投入的王岳恒。
让姜钟离仿佛看到了龙国艺术界未来一颗新星，正在冉冉升起。
“台下人走过不见旧颜色”
“台上人唱着心碎离别歌”
“情字难落墨”
“她唱须以血来和”
“戏幕起戏幕落”
“终是客…”