‘主播，为什么只留给我一半？’
‘主播....算了，不想买了。’
？？？？
直播间的主播们面对这些稀奇古怪的评论，脑海中满是疑惑。
这些人是故意捣乱还是疯了？
不知道是不是快到午夜十二点了，人们的感情也充沛了起来，尤其是这种丧丧的氛围。
原本是在认真薅羊毛的观众，在大量emo弹幕的攻击下，心情也跟着丧了起来。
突然间没有了什么购物欲望。
感觉什么也不需要了怎么回事儿？
一直到凌晨两点，筋疲力尽的杨婷燕和贺子衍终于宣布了直播圆满结束。
今天的直播销售额103亿!
当然，其中后面卖了63间京华豪宅，顶了四十亿的销售而。
但不管怎样说。
花纳天宇的明星严选，创造了记录。
普天同庆。
全网通告。
第二天一早，夏股开盘，花纳天宇的股票一路飘红。
直播带货市场给它注入了新鲜血液。
而大夏也拉开了带货狂欢大幕。
几乎所有人都看中了这个赛道，尤其是被星河传媒积压的没有生存土壤的传媒圈。
而各个行业的热钱，也终于有了新的流通方式。
大夏在加热中沸腾。
而网友们都在讨论昨晚的星河国货。
不管是华夏美学，还是国货品牌，都再次重回舆论视线中。
支持国货，支持传统美学的口号风潮也在不知不觉中蔓延开来。
同时一些国货前辈，也纷纷上门拜访，希望能够达成合作。
王世风和蒋芸对于合作的态度都很统一。
只收购，不合作。
因为目前星河的生态已经完善了，从生产端到销售端，一体化自产自销，不需要依靠任何人，或者渠道。
如果需要技术，那就直接用钱买。
合作是基于双方互相有需求的前提下。
如果只是单方面有需求，那只能叫请求。
星河的高姿态伤害了不少国货老前辈，但也有看清楚现状，不忍心自己一手创办的事业被时代淘汰，选择被收购。
短短一个星期，星河的收购项目就多达203件，收购规模将近100亿。
同时《仙武·女魃》全球首周票房破10亿美刀，同时星河传媒公开表示，这部电影是为了号召保护环境拍摄的，票房盈利会成立‘荒漠绿化基金’，支持全球荒漠造林事业，给人类的未来留下一口新鲜空气，瞬间得到全球环保人士支持和追捧。
之前《仙武·花木兰》上映后，是作为号召保护野生动物为观念，剧情中的异族其实是指代因为人类无序放牧和开拓，被侵占了生存家园的野生动物，以野狼族群为首，全球自然野生狼群目前总数量不足两万头，有些国家的野生狼群甚至已经绝迹。
近五十年来，在人类的伤害下，野生狼群已经灭绝了16种，成为濒危保护动物，在这么下去草原生态链会遭到致命破坏，没有野生狼群，那么野兔和野鼠等动物就会疯狂繁衍，最终导致草原荒芜化。
《花木兰》和《女魃》的公益主题环环相扣，引发了全球环保和动保人士的高度重视，不少机构和星河达成了深度合作。
星河传媒现在不只是在电影票房上大杀特杀，在全球的社会地位和影响力也直线飙升。
公益模式电影，延续了《暮光》和《仙武·花木兰》的票房记录和热度，口碑票房双丰收。
目前仙武宇宙在海外的讨论热度，已经有了基本盘。
同时《封神·杨戬》首映，不同的节奏，不同的故事背景，但是同样的华夏元素，再次让观众们欲罢不能。
而反观好莱坞，花纳的《大蝙蝠2》下映，因为受到《暮光》和《仙武》的双重冲击，最终全球票房堪堪破10亿。
版权尼的《海盗船长》首周票房6亿，仅次于《女魃》排名票房第二，因为是奇幻题材，得到观众的青睐。
四月份结束，好莱坞这个月因为星河传媒的介入，月度票房收益达到了一个恐怖的26亿，光是星河出品的三部作品就提供了13亿票房。
这个月票房直接打破了北美月票房总额20亿的记录。
但是好莱坞并没有觉得是票房市场在增长，只是因为特效大片集中在这个月份导致，根据统计观影人次并没有显著提升，只是不少观众的消费金额提升了。
但是每个观众每年在电影方面的消费应该是有限的，现在只是提前透支市场。
而五月份，又有至少4部特效大片上映，两者对比就能看清楚市场情况。
星河传媒打乱了好莱坞的秩序，让市场开始充斥着不稳定因素。
但是没有人确定，这个不稳定，对自己是好是坏。
所以他们对星河的态度暂时还不能达成统一意见。
5月1号。
星河在公布《封神·杨戬》的首日票房前，公布了一个新的消息。
‘星梦偶像：光耀在北美出道，发表第一张专辑《Baby》’
虚拟偶像改变早在十年前就有了，概念是在上世纪九十年代就被东瀛宅男提了出来，不过虚拟偶像是基于同人IP主角，类似于衍生品，只在某个小众领域有人气，
发展到现在，也仅仅有一位堪称国际级的虚拟偶像。
但是这个噱头一直在全世界的娱乐圈都是一个‘蓝海项目’。
因为如果技术支持，虚拟偶像的运营成本和可控性，要远远高于真人偶像，但是这个市场还需要很长时间的铺垫。
以及还要解决一个重要的伦理问题，受到技术限制，虚拟偶像的行为背后还是‘皮套人’在控制，那么到底大家喜欢的是虚拟偶像，还是皮套里的人呢？
所以在解决这个技术伦理之前，虚拟偶像很难普及，而这个技术解决的唯一方案，就是AI智能。
碍于目前智能AI行业的发展，连其他重要领域都没有完善，更不可能支持娱乐产业了。
但是星河传媒发布的虚拟偶像，公然宣称是全‘ai智能’虚拟偶像，具有完全‘虚拟人格’，不存在皮套人行为。
目前科研界将人工智能发展分为三个阶段，第一阶段是计算的智能化，利用算力更精准高效的处理框架内稳定数据，已经基本完成，
第二阶段是语言感知智能化，可与通过声纹识别，转换为数据处理最后进行反馈，同时还有人脸识别，人机交互等技术目前也趋近于成熟，
第三阶段则是认知概念智能化，这个阶段的人工智能已经无限趋近于‘强智能’，通过各种技术模板训练，AI拥有一个类似于人脑认知的完善思维模式，可以给予人类反馈，
甚至作出超出框架内的建议，这个阶段的人工智能，就可以取代大量重复性公式性工作，目前这个领域有一些公司已经摸到了门槛，但是远远没有达到完善。
但是星河集团的星梦偶像，被判定为第三阶段中期的强AI，拥有独立‘人格’！
消息一公布，在业内引起巨大轰动。
因为这很可能是改变行业的重要技术，大多数娱乐公司第一反应是恐惧与担忧，虽然没有公开表示质疑，但是已经开始用各种手段进行了解。
除了传媒业震动外，最关注星河虚拟偶像的是人工智能行业。
尤其是国际最先进的几家公司，派遣考察队，对星梦偶像，光耀进行了各种测试。
经过一周的测试，几家公司公开表示。
光耀拥有‘独立人格’，可以作为AI智能虚拟偶像定义。
一石激起千层浪。
星河传媒，拥有人工智能技术！而且拥有自己的技术专利！
光耀出道既巅峰，首张专辑《Baby》发布后，迅速登顶各大音乐榜单，首日专辑预购就超过十万张。
一个由黑白像素点组成水墨画风的虚拟少年，横空出世。
只要是有猎奇心态的人，都在Mimo平台上关注了光耀的账号，并且与其私信互动。
而且几乎所有私信，光耀全部回复。
Mimo的日活访问量，达到了12亿，成为脸书外第二个日活破十亿的社交平台。
光耀在北美出道的第二天，第二位星梦偶像桃夭在东瀛出道，发布专辑《极乐净土》，直接动摇了国际虚拟偶像大葱女的地位。
连续两位虚拟偶像出道，星河传媒撼动的不只是娱乐行业。
同时还吸引了科技行业的目光，尤其是人工智能公司。
一个类强人工智能的出现，或许是技术的突破，但是第二位智能人格，很有可能意味着技术成熟。
因为在技术不成熟之前就发布两个产品，会直接增加测试风险性。
一旦出现问题，恐怕全盘皆输。
全球媒体都在发布一个报道，那就是‘智能危机’。
而这个时候，卡梅伦定档了上映了自己的新电影《机械危机》，应景的题材让这部电影首日票房就破了3亿，连好莱坞寡头们都让出了不少排片。
即便他们知道这是星河出品，但是他们看过这部电影的点映后，不得不同意。
因为这将是一部好莱坞划时代的作品，一个所有演员都由特效技术打造，抛弃了‘人类容貌’的作品。
这个技术的突破至关重要，自古美人如名将,不许人间见白头，在娱乐圈同样如此。
对于很多娱乐公司来说，很多知名艺人因为岁月变迁，错过了最好的黄金年龄拍摄期，因为生理上的衰老和变化，也间接失去了许多商业价值。
如果这个技术真的可以成熟，那么上一代那些巨星名流们将重返事业巅峰，就算已经故去的艺人，也有可能登台演出，圆无数人的遗憾。
而且可以利用这种特效技术，让同一位艺人，在不同领域同时工作，比如歌手，可以同时在全球开几十场演唱会，让粉丝猜一猜那一场是真人表演，那岂不是赚翻了？
这将是一个新型市场，而且对于好莱坞寡头们十分有利，因为他们手里还捏着许多上一代，甚至上上代的巨星版权合约。
同时他们希望用这部电影，来为迎接虚拟偶像冲击做准备。
他们并不是反对虚拟偶像，他们只是反对星河这种具有‘人格’的虚拟智能，因为这项技术他们没有掌握，赚不到钱。
但是利用全特效技术FB，‘以人为本’的打造数字明星，他们还是很愿意的，因为他们既有版权又有肖像权，可以赚到大钱。
虽然他们也很奇怪，为什么星河传媒刚推出虚拟偶像，紧接着又退出反对虚拟偶像的电影，而且光耀和桃夭都在电影中客串了。
这不是自己和自己打擂，自己拆台吗？
他们都默契的认为，这又是一次事件营销，星河的惯用手法，就是为了搞个大事情出来。
有一些相关专家猜测星河的人工智能技术可能没有想象的那么成熟。
整整一个五月，全世界因为星梦虚拟偶像的出现而兴奋着。
《机械危机》全球票房破了34亿美刀，打破了《铁达尼克》维持了近20年的票房纪录。
能打败卡梅伦的，只有卡梅伦自己！
当票房破纪录的时候，卡梅伦在Mimo平台上高调的发了一条动态。
‘I'm the king of the world！’