另外一个片段是影片结束时的登台表演。
那场戏，剧组准备搭建实景。
地点都选好了。
工人体育馆。
等拍完庐州的戏份，就回来拍这段，到时候片场会调集数千名‘群演’充当观众。
之所以不找普通观众当‘群演’，主要是担心调度出问题。
因为人一多就很难管理。
拍电影毕竟不是演唱会录像，几千人往那一站，管得了这边，管不了那边。
一场戏拍个一两天，恐怕都拍不好。
与其费时费力，不如花钱请‘群演’，他们拿了钱，更加好管理。
组织性也更强。
7月7号。
娜英发行加盟百代后的第二张专辑《干脆》。
这张专辑，娜英已经完全摆脱了早先土土的形象，并且有着前作《征服》加身，专辑一经发行，立刻引得市场吹捧。
仅仅一周，《梦一场》就追平张慧妹的《三天三夜》、《别在伤口撒野》。
不过。
距离《今天你要嫁给我》还有很远的距离。
这首发行两个多月的老歌，至今仍然牢牢制霸两岸三地多个电台的点播榜。
7月15号。
《布谷鸟乐队》A组转移阵地，移师庐州，就在这一天，笔名高大松的评论员在《燕京青年报》发表的一篇文章引发了不小的争议。
过去这两年，宝岛地区最火的歌手莫过于张慧妹。
论势头，即使上过春晚的任闲齐，跟她相比都有所不及。
丰华唱片今年给张慧妹办了一场亚洲巡回演唱会——【妹力99亚洲巡回演唱会】。
一共14唱。
涵盖宝岛、香江、新加坡、大马，以及内地燕京、申海等多个城市。
【妹力99亚洲巡演·燕京站】的举办地是工人体育场，从7月份开始，燕京的各大报纸、电台都在推送这场演唱会。
并且，打着工人体育场个唱第一人的名号。
近期，主办方又推出【燕京单场观众人数最高纪录】的名头。
而高大松的这篇文章，就是借着这两项记录疯狂开吹。
作为资深‘沈黑’，高大松当然不忘暗中讥讽XX，燕京演出市场票务记录被一个‘外人’打破。
当然。
高大松不傻，沈浪的国民度，他也不敢乱黑，写的非常隐喻，不过，对那依，他就没那么客气。
火力全开。
直接点名内地某天后，名不副实。
开个唱只开小场，大场根本不敢开，出道多年，连正儿八经的巡演都没开过。
德不配位。
真正的坏人，不是那种一眼就看出来的，而是九真一假，高大松这个笔名，除了在‘沈黑’的问题上，屁股决定脑袋。
其他方面，相对比较‘公允’。
至少在一部分读者眼中是这样。
被他这么一带节奏，一部分不免就进去了。
在高大松的笔下，人家张慧妹不仅在港台火，在内地也火，而那依、孙玥、沙保亮等人，只在内地火。
出了内地，影响力完全无法跟张慧妹比较。
反正大部分民众对海外了解有限，高大松先射箭，再打靶，故意抬高张慧妹的影响力，再刻意偏低晨星系歌手的影响力。
一来二去，看上去好像很公正、客观。
但。
高大松低估了读者的战斗力。
这篇新闻一发布，《燕京青年报》收到了成堆、成堆的信。
一拆开，全是骂的。
报社的电话，更是直接被打爆。
听取骂声一片。
《燕京青年报》那是痛并快乐着。
跟预想中的一样，这篇拉踩的文章，火了，只是，看着读者批评声越来越猛。
他们又有点虚。
不会玩脱了吧？
就在报社担心的情况下，隔天，《燕京青年报》如期发布。
新一期中刊登了好几篇驳斥‘高大松’言论的文章。
【人多就一定厉害？带你盘一盘演出市场的潜规则】
【工人体育场VS工人体育馆，谁更胜一筹？】
【高大松，一个恨屋及乌的节奏大师】
【封闭场馆和开放场馆之争，以‘乘风破浪’世界巡演为例】
【……】
毫无疑问，《燕京青年报》这天刊登的文章，一边倒的站在了内地歌手这一边。
声势浩大！
其中，既有人分析体育场、体育馆的优劣，也有人专门统计了演出市场的黄牛票等数据。
众所周知，封闭场馆的演唱会效果要比体育场更好。
当初【乘风破浪】巡演燕京站将地点定在工人体育馆，正是因为这点原因。
后来，那依为数不多的个唱开在体育馆，也是如此。
此外。
一些更专业的财经媒体，还专门扒了演唱会成本，如果想要达到同等的视听体验，体育场的成本是体育馆的3-5倍。
如果【乘风破浪·燕京站】放在体育场，开一场演唱会，大概率会赔本。
虽然后续的报道，罗列了大量的数据、事实，但一部分人，压根不管这些。
尤其是‘沈黑’、‘依黑’群体。
你说你的，我说我的。
张慧妹就是牛逼。
很快。
这场‘拉踩’风波就从燕京扩散到了周边城市，后续又传到申海、羊场、鹏城、金陵等地。
‘高大松’这个笔名在其他地区，可没什么名气，那些撰稿人一看文章内容，这还了解？
当即提笔。
什么‘十问高大松’、‘跪久了’、‘有色眼镜’之类的文章层出不穷。
传着，传着，‘高大松’这个笔名彻底臭了。
没过多久，关于这场‘拉踩’之争又被宝岛媒体转载，丰华唱片的老板看到那些报道，当即给汪晓京打了一通电话。
误会！
全是误会！
那个什么‘高大松’绝对不是他们的人！
丰华唱片的老板娘张小燕，则是致电沈浪，亲自解释其中的误会。
必须要跟那个什么‘高大松’切割。
虽然张慧妹出道时，没少碰瓷沈浪、那依，但拉踩，绝对不是他们的宣传方案。
第443章 目标：亿元俱乐部（美刀）
始于97年的东南亚金融危机，不仅引爆了亚洲金融市场，也为香江电影行业带来了致命一击。
从97年开始，香江电影票房市场，那是王小二过年，一年不如一年。
97年冠军冠军《一个好人》，总票房还有4500万，对比96年的《警察故事4》，虽然少了一千多万，但还算勉强能看。
到了98年，全年票房冠军《风云-雄霸天下》还有4153万。
下降幅度不是特别难看。
但到了1999年，每年最重要的贺岁档票房冠军，仅有2984万。
周星星扛鼎的《喜剧之王》，只有三千万都不到。
5月份，集结汪晶、渣渣辉、周星星、刘一达、吴珺如等人的《千王之王2000》，总票房更是只有1900万。
反观内地这边，年初上映的冯氏喜剧《不见不散》，票房超过4000万。
此前，香江导演不太瞧得上内地市场，但一部《泰坦尼克号》，彻底让他们鸦雀无声。
几个亿的票房，不论如何，香江都撑不起来。
那时，他们还能自我催眠，毕竟是《泰坦尼克》，但一个‘土鳖’导演拍出来的‘土鳖’电影，票房都过了4000万。
这一击，彻底把一部分人打醒了。
一部份电影导演陆续北上。
相比于电影导演，电视剧导演才是第一批吃螃蟹的人。
《还珠格格》的爆火，就是最好的印证。
内地导演和港台地区导演，完全是两种风格，前者大多数都有一颗‘文以载道’的心。
今年上映的《雍正王朝》、《一年又一年》，未来拍摄的《大明王朝1566》、《天道》、《人民的名义》等等，都有着浓厚的人文色彩。
反观港台导演，他们追的是娱乐至上。